Московский драматический театр «Модерн» - «Театр»

Музыкальный спектакль в одном действии 6+ Автор: Антуан де Сент-Экзюпери Перевод: Нора Галь Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер-ассистент: Олег Царев Художник-сценограф:…Подробнее Музыкальный спектакль в одном действии 6+ Автор: Антуан де Сент-Экзюпери Перевод: Нора Галь Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер-ассистент: Олег Царев Художник-сценограф: Лариса Наголова Художник по костюмам: Лариса Наголова Балетмейстер: Татьяна Борисова Музыкальное оформление: Николай Артамонов Жанр: музыкальная сказка Продолжительность: 1 ч. 10 мин. Посмотреть на жизнь взрослых глазами ребёнка — это на языке Экзюпери значит вспомнить чистоту чувств к друзьям, животным, растениям — ко всему миру. Главный герой в поисках друга путешествует по разным планетам и встречает одиноких «взрослых», которые, расставшись с детством, растеряли вкус к жизни и теперь погружены в свои взрослые заботы. Спектакль полон музыки, он напоминает ожившую детскую книжку с красочными картинками. Премьера спектакля состоялась 21 марта 2002 года. Действующие лица и исполнители: Маленький принц — Евгений Казак Роза — Александра Богданова / Виктория Коваленко Король — Станислав Сытник Честолюбец — Алексей Баранов / Максим Бранд / Роман Коваль Крыса — Карина Жукова / Денис Игнатов Географ — Александр Колесников Деловой — Роман Зубрилин / Константин Конушкин Фонарщик — Сергей Батаев Лис — Александр Сериков Змей — Роман Зубрилин / Константин Конушкин Розы — Александра Богданова, Екатерина Бранд, Екатерина Васильева, Екатерина Грецова, Валерия Дмитриева, Карина Жукова, Виктория Коваленко Спектакль идёт без антракта.Свернуть

«Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить.Подробнее «Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить. И о «вечной ошибке, которую делают люди, представляя себе счастье осуществлением желания». «Анна Каренина. Интимный дневник» — яркая современная психологическая драма, экспериментальная экранизация классики мировой литературы. Сюжет романа Льва Толстого перенесен в современные реалии. Юрий Грымов: «Мы искали новый киноязык, но это классическое произведение – «Анна Каренина», в котором сохранен основной конфликт: женщина и предрассудки общества. Ценность семьи. Искушение. Скорость и темп жизни нарастают, а конфликты остаются. История ли это русской женщины? Или в Индии, на Филиппинах, в Бразилии, в Японии – все те же вечные вопросы? В фильме мы даем ответ. Работа над фильмом дала мне колоссальный творческий опыт и вдохновение необычностью и новизной найденных решений. Эксперимент в кино сегодня практически утрачен, а без него российское кино рискует превратиться в фастфуд». События фильма разворачиваются в девяти странах: от России до Филиппин, от Австралии до Канады, от Белоруссии до ЮАР. Премьера фильма – 23 октября. Встреча с режиссером после просмотра фильма.Свернуть

Лирическая комедия, притча 16+ Автор: No Name* Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Юрий Грымов Художник-сценограф: Юрий Грымов Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по гриму: Наталья…Подробнее Лирическая комедия, притча 16+ Автор: No Name* Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Юрий Грымов Художник-сценограф: Юрий Грымов Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по гриму: Наталья Тимофеева Художник по свету: Юрий Грымов Хореограф: Юрий Грымов Подбор музыки: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Жанр: притча, лирическая комедия Продолжительность:1 ч. 40 мин. Женщины! Боги на вашей стороне. Лирическая комедия Юрия Грымова о настоящих русских женщинах: матерях, жёнах, хозяйках. Разные судьбы главных героинь, которых автор иронично называет «Матрёшками», тесно переплетаются в совершенно неожиданных обстоятельствах. В течение всего действия зрителей ожидают личные откровения, а Матрёшек серьёзные испытания. Найдут ли они решение, которое будет принято не только окружающими, но и небесами? Конечно, да! Ведь именно от них, Женщин, ни много, ни мало зависит будущее всех нас. Очень трогательная история о том, что наши женщины могут всё! Даже, когда это совсем невозможно. Особенно, если дело касается любимых. Премьера спектакля состоялась 28 октября 2017 года. Действующие лица и исполнители: Матрёшка-космонавт — народная артистка России Лика Нифонтова / Валерия Королева Матрёшка с музыкальным образованием — Мария Орлова Матрёшка-кудапрёшка — Надежда Меньшова Харон Харонович Харонян — заслуженный артист России Леонид Трегуб Гермес — Александр Горелов Гектор — заслуженный артист России Владимир Левашев Хромой — Денис Игнатов Славик — Виктор Потапешкин Володя — Шамиль Мухамедов Инженер прикованный — Алексей Багдасаров Солдаты — Сергей Батаев, Максим Бранд, Роман Зубрилин, Евгений Казак, Александр Колесников, Константин Конушкин, Александр Сериков, Станислав Сытник Спектакль идёт без антракта. *Автор придерживается стратегии анонимностиСвернуть

Постановка по мировому бестселлеру, роману-антиутопии английского писателя Олдоса Хаксли 16+ Автор: Олдос Хаксли Перевод: Осия Сорока Инсценировка: Елена Исаева Режиссер-постановщик: Юрий…Подробнее Постановка по мировому бестселлеру, роману-антиутопии английского писателя Олдоса Хаксли 16+ Автор: Олдос Хаксли Перевод: Осия Сорока Инсценировка: Елена Исаева Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Алексей Кондратьев Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по гриму: Наталья Тимофеева Художник по свету: Сергей Скорнецкий Подбор музыки: Юрий Грымов Жанр:антиутопия, фантастика Продолжительность:2 ч. 50 мин. Начало:19:00 На сцене театра «МОДЕРН» — постановка по мировому бестселлеру английского писателя Олдоса Хаксли. Юрий Грымов, режиссёр спектакля «Цветы для Элджернона» — с новым творческим высказыванием на театральной сцене. Теперь — не только как режиссёр, но как новый художественный руководитель театра «МОДЕРН». На сцене — великая Анна Каменкова, непредсказуемый Игорь Яцко и вся труппа театра — 35 артистов. Перед зрителем разворачивается рассказ о цивилизации, где у людей убивают чувство любви, где нет материнских и отцовских чувств, а дети рождаются из пробирок, где отменены страсти, переживания, сильные эмоциональные потрясения. А секс — это когда «каждый принадлежит всем». Искусством, наукой и глубокими чувствами здесь пожертвовали ради стабильности. Но Дикарь не согласен жить по этим правилам. Он хочет свободы — свободы любить, свободы испытывать душевную боль, свободы греха и свободы раскаяния! Но он — живой человек — для Главноуправителя всего лишь эксперимент. Выбор прост: выжить, но сделаться неживым при жизни. Или умереть, но... умереть живым! В этом повествовании о генетически программируемом «обществе потребления» современный зритель с лёгкостью узнает себя, полагает Юрий Грымов. «Хаксли — это великий визионер. Ведь сегодня мы уже не просто читатели его пророческого произведения, но его участники», — считает режиссёр. Специально для премьерной постановки изготовлены уникальные декорации, установлено современное световое оборудование. *** «МОДЕРН» стал первым русским театром, который получил права на постановку мирового бестселлера Олдоса Хаксли. Роман-антиутопия английского писателя был выбран для премьерной постановки обновлённого театра «МОДЕРН» не случайно. ”О дивный новый мир” идеально ложится в ту концепцию, которую мы хотим реализовать в театре — когда на две трети репертуар будет состоять из произведений современных авторов, а оставшуюся треть составят классические произведения. Роман Хаксли удивительным образом попадает одновременно в обе эти категории: признанный образец мировой классики, он чрезвычайно актуален для сегодняшнего дня, потому что пророчества британского писателя начинают сбываться на наших глазах. Художественный руководитель театра «МОДЕРН», режиссёр-постановщик спектакля Юрий Грымов Премьера спектакля состоялась 23 мая 2017 года. Действующие лица и исполнители: Линда — заслуженная артистка РСФСР Анна Каменкова / заслуженная артистка России, лауреат Государственной премии России Елена Стародуб Монд — заслуженный артист России Игорь Яцко Бернард — Виктор Потапешкин Ленайна — Виктория Лукина Фостер — Александр Колесников Директор — Юрий Соколов Джон — Александр Толмачев Гельмгольц — Алексей Багдасаров Фанни — Карина Жукова Помощник Предопределителя — Максим Бранд Доктор Шоу — Александр Жуков Директриса крематория — Марина Дианова / Валерия Королева Архипеснослов — заслуженный артист России Владимир Левашев Медсестра — Валерия Королева Раздатчик Сомы — Александр Сериков Репортёр — Алексей Баранов А также в спектакле заняты: Александра Богданова, Екатерина Бранд, Екатерина Васильева, Екатерина Грецова, Валерия Дмитриева, Роман Зубрилин, Евгений Казак, Виктория Коваленко, Константин Конушкин, Надежда Меньшова, Мария Орлова, Светлана Рубан. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Музыкальный спектакль в одном действии 6+ Автор: Антуан де Сент-Экзюпери Перевод: Нора Галь Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер-ассистент: Олег Царев Художник-сценограф:…Подробнее Музыкальный спектакль в одном действии 6+ Автор: Антуан де Сент-Экзюпери Перевод: Нора Галь Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер-ассистент: Олег Царев Художник-сценограф: Лариса Наголова Художник по костюмам: Лариса Наголова Балетмейстер: Татьяна Борисова Музыкальное оформление: Николай Артамонов Жанр: музыкальная сказка Продолжительность: 1 ч. 10 мин. Посмотреть на жизнь взрослых глазами ребёнка — это на языке Экзюпери значит вспомнить чистоту чувств к друзьям, животным, растениям — ко всему миру. Главный герой в поисках друга путешествует по разным планетам и встречает одиноких «взрослых», которые, расставшись с детством, растеряли вкус к жизни и теперь погружены в свои взрослые заботы. Спектакль полон музыки, он напоминает ожившую детскую книжку с красочными картинками. Премьера спектакля состоялась 21 марта 2002 года. Действующие лица и исполнители: Маленький принц — Евгений Казак Роза — Александра Богданова / Виктория Коваленко Король — Станислав Сытник Честолюбец — Алексей Баранов / Максим Бранд / Роман Коваль Крыса — Карина Жукова / Денис Игнатов Географ — Александр Колесников Деловой — Роман Зубрилин / Константин Конушкин Фонарщик — Сергей Батаев Лис — Александр Сериков Змей — Роман Зубрилин / Константин Конушкин Розы — Александра Богданова, Екатерина Бранд, Екатерина Васильева, Екатерина Грецова, Валерия Дмитриева, Карина Жукова, Виктория Коваленко Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Музыкальный спектакль в одном действии 6+ Автор: Антуан де Сент-Экзюпери Перевод: Нора Галь Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер-ассистент: Олег Царев Художник-сценограф:…Подробнее Музыкальный спектакль в одном действии 6+ Автор: Антуан де Сент-Экзюпери Перевод: Нора Галь Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер-ассистент: Олег Царев Художник-сценограф: Лариса Наголова Художник по костюмам: Лариса Наголова Балетмейстер: Татьяна Борисова Музыкальное оформление: Николай Артамонов Жанр: музыкальная сказка Продолжительность: 1 ч. 10 мин. Посмотреть на жизнь взрослых глазами ребёнка — это на языке Экзюпери значит вспомнить чистоту чувств к друзьям, животным, растениям — ко всему миру. Главный герой в поисках друга путешествует по разным планетам и встречает одиноких «взрослых», которые, расставшись с детством, растеряли вкус к жизни и теперь погружены в свои взрослые заботы. Спектакль полон музыки, он напоминает ожившую детскую книжку с красочными картинками. Премьера спектакля состоялась 21 марта 2002 года. Действующие лица и исполнители: Маленький принц — Евгений Казак Роза — Александра Богданова / Виктория Коваленко Король — Станислав Сытник Честолюбец — Алексей Баранов / Максим Бранд / Роман Коваль Крыса — Карина Жукова / Денис Игнатов Географ — Александр Колесников Деловой — Роман Зубрилин / Константин Конушкин Фонарщик — Сергей Батаев Лис — Александр Сериков Змей — Роман Зубрилин / Константин Конушкин Розы — Александра Богданова, Екатерина Бранд, Екатерина Васильева, Екатерина Грецова, Валерия Дмитриева, Карина Жукова, Виктория Коваленко Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Биография. Драма. 16+ Автор пьесы: Михаил Трофименко Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Кирилл Данилов Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей…Подробнее Биография. Драма. 16+ Автор пьесы: Михаил Трофименко Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Кирилл Данилов Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Продолжительность: 2 часа с антрактом Новая редакция спектакля Юрия Грымова «Быть живым прикольно!» Спектакль о смерти культа и бессмертии рок-н-ролла, о попытке выжить в окружении безумия, о становлении и саморазрушении кумира поколений и лидера группы Nirvana Курта Кобейна — обо всем, что волнует каждого во время жизненных кризисов, способных обрушиться на нас в любом возрасте. «Прошло 15 лет со дня первой премьеры моего спектакля Nirvana. Выросло новое поколение, изменилось время, да я и сам стал другим. А государственная программа по борьбе с наркотической зависимостью все еще заключается в бодрых агитках, невеселая статистика по количеству наркозависимых все еще растет… Психотропные вещества не пишут великих песен. Поэтому я не выношу разговоров о том, что без наркотиков Кобейн не стал бы легендой. Курта Кобейна убило не ружье. Курта Кобейна убил героин. Я не хочу, чтобы театр по примеру отечественного кинематографа превратился в развлечение по госзаказу. Я всегда говорю о том, что театр – единственная территория свободы. Свобода порождает ответственность. Ответственность за общество, в котором живешь. Театр должен брать на себя социальные функции и говорить о насущных темах: молодежные субкультуры, алкогольная и наркотическая зависимость, жестокое обращение в семьях». художественный руководитель театра «Модерн» Юрий ГрымовСвернуть

«Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить.Подробнее «Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить. И о «вечной ошибке, которую делают люди, представляя себе счастье осуществлением желания». «Анна Каренина. Интимный дневник» — яркая современная психологическая драма, экспериментальная экранизация классики мировой литературы. Сюжет романа Льва Толстого перенесен в современные реалии. Юрий Грымов: «Мы искали новый киноязык, но это классическое произведение – «Анна Каренина», в котором сохранен основной конфликт: женщина и предрассудки общества. Ценность семьи. Искушение. Скорость и темп жизни нарастают, а конфликты остаются. История ли это русской женщины? Или в Индии, на Филиппинах, в Бразилии, в Японии – все те же вечные вопросы? В фильме мы даем ответ. Работа над фильмом дала мне колоссальный творческий опыт и вдохновение необычностью и новизной найденных решений. Эксперимент в кино сегодня практически утрачен, а без него российское кино рискует превратиться в фастфуд». События фильма разворачиваются в девяти странах: от России до Филиппин, от Австралии до Канады, от Белоруссии до ЮАР. Премьера фильма – 23 октября. Встреча с режиссером после просмотра фильма.Свернуть

«Не бойся быть счастливым» По пьесе Алексея Арбузова «Мой бедный Марат» Режиссер-постановщик: Евгений Шамрай Художник-постановщик: Дарья Григорьева Продолжительность: 2 часа 30 минут с антрактом …Подробнее «Не бойся быть счастливым» По пьесе Алексея Арбузова «Мой бедный Марат» Режиссер-постановщик: Евгений Шамрай Художник-постановщик: Дарья Григорьева Продолжительность: 2 часа 30 минут с антрактом О СПЕКТАКЛЕ Трогательная и напряженная история любви, зародившаяся в блокадном Ленинграде. Спектакль о трех судьбах молодых людей — Марата, Леонидика и Лики -,связанных войной, любовью и надеждой на светлое будущее. Это судьбы людей, представляющих целое поколение. Становление личностей в тяжелое время, в котором со всей быстротечностью жизни проявляются все лучшие и худшие качества: сила и слабость духа, гордость и сострадание, самопожертвование и предательство, трусость в мирное время и героизм на войне! Но главное, что это история про сильных людей, прошедших войну и принесших нам освобождение. Про детей войны, завещавших нам простую истину: «Даже за день до смерти не поздно начать жизнь сначала!» ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ: МАРАТ — АНТОН ЗАЦЕПИН ЛИКА — Ярослава Славская ЛЕОНИДИК — Сергей БалашовСвернуть

«Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить.Подробнее «Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить. И о «вечной ошибке, которую делают люди, представляя себе счастье осуществлением желания». «Анна Каренина. Интимный дневник» — яркая современная психологическая драма, экспериментальная экранизация классики мировой литературы. Сюжет романа Льва Толстого перенесен в современные реалии. Юрий Грымов: «Мы искали новый киноязык, но это классическое произведение – «Анна Каренина», в котором сохранен основной конфликт: женщина и предрассудки общества. Ценность семьи. Искушение. Скорость и темп жизни нарастают, а конфликты остаются. История ли это русской женщины? Или в Индии, на Филиппинах, в Бразилии, в Японии – все те же вечные вопросы? В фильме мы даем ответ. Работа над фильмом дала мне колоссальный творческий опыт и вдохновение необычностью и новизной найденных решений. Эксперимент в кино сегодня практически утрачен, а без него российское кино рискует превратиться в фастфуд». События фильма разворачиваются в девяти странах: от России до Филиппин, от Австралии до Канады, от Белоруссии до ЮАР. Премьера фильма – 23 октября. Встреча с режиссером после просмотра фильма.Свернуть

Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького 16+ Автор: Максим Горький Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Елена Исаева, Дмитрий Терехов Художник-сценограф: Олег…Подробнее Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького 16+ Автор: Максим Горький Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Елена Исаева, Дмитрий Терехов Художник-сценограф: Олег Авдонин Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Хореограф: Юрий Грымов Жанр: драма Продолжительность: 1 ч. 40 мин. Начало: 19:00 Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького призвана стать одним из самых интригующих событий этого лета. Спектакль не только сохранит в себе все темы и проблемы, затронутые автором, но и удивит неожиданным решением образов, динамичным сюжетом, драматическим экшном, музыкальным оформлением и тонким психологизмом. Почему именно Горький? Прислушайтесь, о чем говорят его герои, и вы поймете, почему: они задают друг другу и себе те же вопросы, которые мучают нас с вами. Как жить? Надо ли бороться с окружающей действительностью или лучше примириться с ней? На что надеяться, когда жизнь, кажется, бросает нас на самое дно. Герои Горького – почти библейские архетипы, их отношения легко узнаваемы, они многократно повторяются в жизни каждого из нас. Для меня авторский текст – табу. Поэтому, так же, как и в «Юлии Цезаре», здесь сохранен оригинальный текст пьесы, он лишь немного сокращен. Хотя я думаю, если бы Горький писал «На дне» сегодня, он говорил бы другим языком. А сюжет остался бы тот же. Потому что этот сюжет – вечен. Художественный руководитель театра «МОДЕРН», режиссёр-постановщик спектакля Юрий Грымов Премьера спектакля состоялась 5 июня 2018 года. Действующие лица и исполнители: Сатин — заслуженный артист России Владимир Левашев Барон — Алексей Багдасаров Василиса Карповна, жена Костылёва — Надежда Меньшова Лука — Александр Толмачев Клещ Андрей Дмитриевич — Алексей Баранов Васька Пепел — Виктор Потапешкин Актёр — Константин Конушкин Костылёв Михаил Иванович — Александр Жуков Наташа, сестра Василисы — Екатерина Грецова Анна, жена Клеща — Мария Орлова Настя — Виктория Лукина Квашня — Марина Дианова / Натали Юра Бубнов — Александр Сериков Медведев Абрам Иванович, дядя Василисы и Наташи — Александр Колесников Татарин — Диллон Олойеде Человек — Арстан Туйжанов Спектакль идёт без антракта.Свернуть

ЮНАЯ ЛЮБОВЬ В ПЯТИ ТЕАТРАЛЬНЫХ ИЗМЕРЕНИЯХ Яркая интерпретация бессмертного произведения Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» 12+ Автор:Уильям Шекспир Режиссер-постановщик: Светлана Горшкова…Подробнее ЮНАЯ ЛЮБОВЬ В ПЯТИ ТЕАТРАЛЬНЫХ ИЗМЕРЕНИЯХ Яркая интерпретация бессмертного произведения Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» 12+ Автор:Уильям Шекспир Режиссер-постановщик: Светлана Горшкова Художник-сценограф: Ольга Шагалина Художник по гриму: Наталья Тимофеева Художник по свету: Александр Маркевич Хореограф: Антон Варфоломеев Постановщик фехтовальных сцен: Виктор Мазуренко Жанр: драма Продолжительность: 1 ч. 15 мин. Спектакль-урок «Юная любовь» по трагедии Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» представлен в театре «МОДЕРН» в рамках реализации проекта «Приходите сегодня», анонсированного художественным руководителем театра Юрием Грымовым в начале 2017 года. Это инновационный спектакль, созданный с целью приобщения подростков к театральной и зрительской культуре. Благодаря особой сценической форме зрители увидят шекспировскую трагедию, представленную в пяти различных театральных традициях, возникших в разных странах мира и навсегда вошедших в историю театра. Спектакль состоит из пяти частей, каждая из которых решена в стилистике одной из этих школ: театра Диониса (Древняя Греция), театра Кабуки (Япония), театра дель-арте (Италия), театра Бертольда Брехта (Германия), а также в рамках отечественной театральной школы, разработанной К.С. Станиславским. «Юная любовь» — спектакль-урок, в котором языком разных театральных школ Шекспир говорит с сегодняшними ромео и джульеттами, монтекки и капулетти, тибальтами и меркуцио о великой вечной любви и о преградах, лежащих у нее на пути, но не способных заглушить истинный зов сердца. Необходимость подобного действа в современной культурной реальности очевидна, и наш спектакль становится первым шагом, который, мы надеемся, получит свое продолжение и развитие. В спектакле участвуют ученики Детской студии театра «МОДЕРН» и актёры театра «МОДЕРН». Он рекомендуется как для семейного просмотра, так и для групповых посещений школьниками средних и старших классов. Премьера спектакля состоялась 13 октября 2017 года. Действующие лица и исполнители Ромео Монтекки — Александр Трачевский Джульетта Капулетти — Лидия Калантарова Граф Капулетти — Евгений Казак, Максим Бранд Леди Капулетти — заслуженная артистка России, лауреат Государственной премии Елена Стародуб Граф Монтекки — Евгений Казак, Максим Бранд Кормилица — заслуженная артистка РСФСР Любовь Новак / Надежда Меньшова Тибальт — Константин Трачевский Парис — Архипп Лебедев Брат Лоренцо — Роман Зубрилин Меркуцио — Никита Москвитин Бенволио — Иван Воротынцев Рассказчик — Константин Конушкин Ансамбль — Вероника Балабанова, Алина Пономарева, Вера Пономарева Спектакль идёт без антракта. Постановка реализована АНО «Музыкальное сердце театра» на средства гранта Департамента культуры г. Москвы «ОТКРЫТАЯ СЦЕНА» при содействии Театра «МОДЕРН» по образовательной методике «Театральные школы мира», предоставленной Фондом поддержки образования «Ноосфера».Свернуть

Автор:Евгений Клюев Режиссер-постановщик:Елена Котихина Инсценировка:Елена Котихина Художник по гриму:Наталья Тимофеева Художник по свету:Антон Исаев Жанр:сказка Продолжительность:1 ч.…Подробнее Автор:Евгений Клюев Режиссер-постановщик:Елена Котихина Инсценировка:Елена Котихина Художник по гриму:Наталья Тимофеева Художник по свету:Антон Исаев Жанр:сказка Продолжительность:1 ч. Начало:12:00 Автора сказок Евгения Клюева называют феноменом в российской литературе. Он один из самых неординарных современных российских писателей, автор нескольких романов и сборников сказок. Евгений Клюев, как и Ганс Христиан Андерсен, живёт в Дании и пишет хорошие сказки, которые «полны поэзии и добра». В основу спектакля легли восемь сказок: «Сказки простого карандаша», «Просто апельсиновая корочка», «Китайский болванчик», «Разводной мост», «Увлекательное путешествие одного чайного пакетика», «Плющ, который карабкался, и карабкался, и карабкался», «По законам живой природы», «Шариковая ручка на два километра». Они рассказывают о самых важных для каждого человека вещах – дружбе, пути к мечте, важности хорошего поступка, оптимизме. Я приглашаю абсолютно всех зрителей, и хочу предложить: а приходите-ка вы всей семьёй! Не только бабушка с внуком, или мама, или папа, — а всей семьёй. Я гарантирую вам и уверен, что это трогательная и очень поучительная история умилит взрослых. Может быть даже кто-то и заплачет. Это хорошо, не надо бояться своих эмоций. С ребёнком, с которым вы придёте, вы поговорите после спектакля: что он видел? что он понял? Придите ещё раз. Это очень искренняя, очень забавная история, в которой есть мораль. Ваш ребёнок увидит трогательную постановку одушевлённых и неодушевлённых предметов, и главное, что он начнёт тренировать свою душу. А если ваш ребёнок будет тренировать свою душу, а заодно и вы с ним, то мы будем жить в совсем другом обществе художественный руководитель театра «МОДЕРН» Юрий Грымов Премьера спектакля состоялась 2 апреля 2017 года. Сказки рисовали: Простой Карандаш — Евгений Казак Красный Карандаш — Александр Жуков Синий Карандаш — Максим Бранд Жёлтый Карандаш — Александр Колесников Зелёный Карандаш — Александра Богданова Фиолетовый Карандаш — Валерия Дмитриева Коричневый Карандаш — Денис Игнатов Голубой Карандаш — Полина Кахорова Малиновый Карандаш — Марина Дианова Оранжевый Карандаш — Валерия Терехина Бирюзовый Карандаш — Карина Жукова Белый Карандаш — Виктория Шуварикова / Екатерина Грецова Чёрный Карандаш — Арстан Туйжанов / Руслан Насибулин Спектакль идёт без антракта.Свернуть

«Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить.Подробнее «Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить. И о «вечной ошибке, которую делают люди, представляя себе счастье осуществлением желания». «Анна Каренина. Интимный дневник» — яркая современная психологическая драма, экспериментальная экранизация классики мировой литературы. Сюжет романа Льва Толстого перенесен в современные реалии. Юрий Грымов: «Мы искали новый киноязык, но это классическое произведение – «Анна Каренина», в котором сохранен основной конфликт: женщина и предрассудки общества. Ценность семьи. Искушение. Скорость и темп жизни нарастают, а конфликты остаются. История ли это русской женщины? Или в Индии, на Филиппинах, в Бразилии, в Японии – все те же вечные вопросы? В фильме мы даем ответ. Работа над фильмом дала мне колоссальный творческий опыт и вдохновение необычностью и новизной найденных решений. Эксперимент в кино сегодня практически утрачен, а без него российское кино рискует превратиться в фастфуд». События фильма разворачиваются в девяти странах: от России до Филиппин, от Австралии до Канады, от Белоруссии до ЮАР. Премьера фильма – 23 октября. Встреча с режиссером после просмотра фильма.Свернуть

0+ Автор: Сергей Михалков Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер: Олег Царев Художник-сценограф: Лариса Наголова Художник по костюмам: Лариса Наголова Балетмейстер: Татьяна…Подробнее 0+ Автор: Сергей Михалков Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер: Олег Царев Художник-сценограф: Лариса Наголова Художник по костюмам: Лариса Наголова Балетмейстер: Татьяна Борисова Художник по свету: Лариса Курченко Художник по гриму: Наталья Тимофеева Музыкальное оформление: Дмитрий Мишин Аранжировка музыки: Евгений Кабровский Жанр: музыкальная сказка Продолжительность: 1 час Жили-были на свете три поросёнка — Ниф-Ниф, Нуф-Нуф и Наф-Наф. Одинакового роста, кругленькие, розовые, с одинаковыми весёлыми хвостиками. Наф-Наф, не жалея сил, строит себе прочный каменный дом, в то время как его легкомысленные младшие братья довольствуются соломенным шалашом и деревянной хижиной. Однако всё меняется после того как появляется злой и страшный Волк. Премьера спектакля состоялась 13 января 2013 года к 100-летию со дня рождения писателя Сергея Михалкова. Действующие лица и исполнители: Наф-Наф — Александра Богданова Ниф-Ниф — Александр Жуков Нуф-Нуф — Александр Сериков Волк — Денис Игнатов Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Автор: Август Стриндберг Перевод: Александр Афиногенов Режиссер-постановщик: Владимир Агеев Художник-сценограф: Марина Филатова Художник по костюмам: Евгения Панфилова Художник по гриму:…Подробнее Автор: Август Стриндберг Перевод: Александр Афиногенов Режиссер-постановщик: Владимир Агеев Художник-сценограф: Марина Филатова Художник по костюмам: Евгения Панфилова Художник по гриму: Наталья Тимофеева Режиссер-хореограф: Ульяна Бачерникова Художник по свету: Алексей Наумов Подбор музыки: Владимир Агеев Музыка: Филипп Гласс Жанр: танцдрама Продолжительность: 1 ч. 40 мин. У великого Августа Стриндберга была очень непростая семейная жизнь, и тема брака занимает особое место в его творчестве. «Пляски» — одно из самых радикальных исследований союза мужчины и женщины не только у Стриндберга, но и во всей мировой литературе. Автор выступает как неистовый и алчущий истины богоборец, подвергающий ревизии сам брак как библейский союз мужчины и женщины, завещанный Творцом. Любовь-ненависть супругов разворачивается на фоне приезда инспектора-«чистильщика», который должен принять решение об их дальнейшей судьбе, а может и всего человечества, как неудавшегося проекта Бога. Но он не догадывается, что ждёт его самого... Премьера спектакля состоялась 4 февраля 2012 года. Действующие лица и исполнители: Капитан — Алексей Багдасаров Алис — Ирина Гринёва / Нелли Уварова Курт — Александр Усов / Дмитрий Высоцкий Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Постановка романа-эпопеи Льва Толстого 12+ Автор: Лев Толстой Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Сценическая редакция: Александр Шишов При участии: Государственный академический русский хор им. А.В.Подробнее Постановка романа-эпопеи Льва Толстого 12+ Автор: Лев Толстой Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Сценическая редакция: Александр Шишов При участии: Государственный академический русский хор им. А.В. Свешникова (художественный руководитель — Евгений Волков) Художник-постановщик: Юрий Грымов Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Жанр: Социально-историческая драма Продолжительность: 3 часа 20 минут с двумя антрактами «Война и мир. Русский Пьер» — оригинальная театральная постановка режиссера Юрия Грымова великого произведения Льва Толстого. Подготовка к спектаклю шла более трех лет. Специально для постановки «Война и мир» известная художник Ирэна Белоусова создала 423 костюма, которые детально отвечают эпохе, описанной в романе — военные мундиры, выходные и бальные наряды интеллигенции, тонко подмеченные детали гардероба знати, повседневная одежда горожан. Большую работу проделали гримеры, искусно создав бороды и усы. В постановке применены оригинальные световые решения, ставшие уже традиционными для театра «Модерн». В спектакле задействована вся труппа театра, а также приглашенные актеры. Всего на сцену выйдут около семидесяти человек, в том числе, знаменитый Хор имени Свешникова под руководством Евгения Волкова, который на протяжении всего действия вживую исполнит проникновенные народные песни, православные духовные песнопения, а также композиции западноевропейской музыки. Постановка Юрия Грымова раскрывает основные сюжетные линии романа, при этом главный акцент режиссер сделал на истории Пьера Безухова, показав его превращение из «западника» в русского патриота. В образе главного героя, живущего в сомнениях и смятении, поиске истинного пути, отражается вся Россия начала XIX века. В ней — преклонение перед западными идеями и ведение войны с Францией, симпатия к масонам и разочарование в их учении, принятие своего народа-богоносца. Сила той России — в духовной мудрости простого человека, его нравственных идеалах, милосердии и правдивости, в семейных ценностях. В спектакле раскрываются судьбы представителей русского дворянства: Андрея Болконского, Анатоля Курагина, Фёдора Долохова, Марьи Болконской, графа Ростова и его жены, старого князя Болконского, Элен Безуховой. Любовь и страсть, светские рауты и быт русской интеллигенции, духовные поиски и жизненные драмы, смена мировоззрений и обретение истинных смыслов в дни войны и мира — все эти грани романа Льва Толстого отражены в постановке Юрия Грымова. Премьера спектакля состоится 10 декабря 2019 года. Действующие лица и исполнители: Наташа Ростова — Ирина Лукина Пьер Безухов — Александр Колесников Андрей Болконский — Александр Толмачев Долохов — Александр Горелов Анатоль Курагин — Александр Шам Элен Безухова — Мария Орлова Князь Василий — Константин Конушкин Граф Ростов  — заслуженный артист России Владимир Левашев Графиня Ростова — заслуженная артиста России Любовь Новак Князь Болконский (отец) — Андрей Давыдов Марья — Марина Дианова Бурьен — Александра Богданова Несвицкий — Алексей Баранов Платон Каратаев — Петр Ступин Алпатыч — Александр Жуков Доктор — Максим Бранд Кутузов — Алексей Багдасаров Император — Александр Сериков Магистр Масонов — Юрий Анпилогов Спектакль идёт с двумя антрактами.Свернуть

Постановка романа-эпопеи Льва Толстого 12+ Автор: Лев Толстой Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Сценическая редакция: Александр Шишов При участии: Государственный академический русский хор им. А.В.Подробнее Постановка романа-эпопеи Льва Толстого 12+ Автор: Лев Толстой Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Сценическая редакция: Александр Шишов При участии: Государственный академический русский хор им. А.В. Свешникова (художественный руководитель — Евгений Волков) Художник-постановщик: Юрий Грымов Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Жанр: Социально-историческая драма Продолжительность: 3 часа 20 минут с двумя антрактами «Война и мир. Русский Пьер» — оригинальная театральная постановка режиссера Юрия Грымова великого произведения Льва Толстого. Подготовка к спектаклю шла более трех лет. Специально для постановки «Война и мир» известная художник Ирэна Белоусова создала 423 костюма, которые детально отвечают эпохе, описанной в романе — военные мундиры, выходные и бальные наряды интеллигенции, тонко подмеченные детали гардероба знати, повседневная одежда горожан. Большую работу проделали гримеры, искусно создав бороды и усы. В постановке применены оригинальные световые решения, ставшие уже традиционными для театра «Модерн». В спектакле задействована вся труппа театра, а также приглашенные актеры. Всего на сцену выйдут около семидесяти человек, в том числе, знаменитый Хор имени Свешникова под руководством Евгения Волкова, который на протяжении всего действия вживую исполнит проникновенные народные песни, православные духовные песнопения, а также композиции западноевропейской музыки. Постановка Юрия Грымова раскрывает основные сюжетные линии романа, при этом главный акцент режиссер сделал на истории Пьера Безухова, показав его превращение из «западника» в русского патриота. В образе главного героя, живущего в сомнениях и смятении, поиске истинного пути, отражается вся Россия начала XIX века. В ней — преклонение перед западными идеями и ведение войны с Францией, симпатия к масонам и разочарование в их учении, принятие своего народа-богоносца. Сила той России — в духовной мудрости простого человека, его нравственных идеалах, милосердии и правдивости, в семейных ценностях. В спектакле раскрываются судьбы представителей русского дворянства: Андрея Болконского, Анатоля Курагина, Фёдора Долохова, Марьи Болконской, графа Ростова и его жены, старого князя Болконского, Элен Безуховой. Любовь и страсть, светские рауты и быт русской интеллигенции, духовные поиски и жизненные драмы, смена мировоззрений и обретение истинных смыслов в дни войны и мира — все эти грани романа Льва Толстого отражены в постановке Юрия Грымова. Премьера спектакля состоится 10 декабря 2019 года. Действующие лица и исполнители: Наташа Ростова — Ирина Лукина Пьер Безухов — Александр Колесников Андрей Болконский — Александр Толмачев Долохов — Александр Горелов Анатоль Курагин — Александр Шам Элен Безухова — Мария Орлова Князь Василий — Константин Конушкин Граф Ростов  — заслуженный артист России Владимир Левашев Графиня Ростова — заслуженная артиста России Любовь Новак Князь Болконский (отец) — Андрей Давыдов Марья — Марина Дианова Бурьен — Александра Богданова Несвицкий — Алексей Баранов Платон Каратаев — Петр Ступин Алпатыч — Александр Жуков Доктор — Максим Бранд Кутузов — Алексей Багдасаров Император — Александр Сериков Магистр Масонов — Юрий Анпилогов Спектакль идёт с двумя антрактами.Свернуть

Постановка по мировому бестселлеру, роману-антиутопии английского писателя Олдоса Хаксли 16+ Автор: Олдос Хаксли Перевод: Осия Сорока Инсценировка: Елена Исаева Режиссер-постановщик: Юрий…Подробнее Постановка по мировому бестселлеру, роману-антиутопии английского писателя Олдоса Хаксли 16+ Автор: Олдос Хаксли Перевод: Осия Сорока Инсценировка: Елена Исаева Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Алексей Кондратьев Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по гриму: Наталья Тимофеева Художник по свету: Сергей Скорнецкий Подбор музыки: Юрий Грымов Жанр:антиутопия, фантастика Продолжительность:2 ч. 50 мин. Начало:19:00 На сцене театра «МОДЕРН» — постановка по мировому бестселлеру английского писателя Олдоса Хаксли. Юрий Грымов, режиссёр спектакля «Цветы для Элджернона» — с новым творческим высказыванием на театральной сцене. Теперь — не только как режиссёр, но как новый художественный руководитель театра «МОДЕРН». На сцене — великая Анна Каменкова, непредсказуемый Игорь Яцко и вся труппа театра — 35 артистов. Перед зрителем разворачивается рассказ о цивилизации, где у людей убивают чувство любви, где нет материнских и отцовских чувств, а дети рождаются из пробирок, где отменены страсти, переживания, сильные эмоциональные потрясения. А секс — это когда «каждый принадлежит всем». Искусством, наукой и глубокими чувствами здесь пожертвовали ради стабильности. Но Дикарь не согласен жить по этим правилам. Он хочет свободы — свободы любить, свободы испытывать душевную боль, свободы греха и свободы раскаяния! Но он — живой человек — для Главноуправителя всего лишь эксперимент. Выбор прост: выжить, но сделаться неживым при жизни. Или умереть, но... умереть живым! В этом повествовании о генетически программируемом «обществе потребления» современный зритель с лёгкостью узнает себя, полагает Юрий Грымов. «Хаксли — это великий визионер. Ведь сегодня мы уже не просто читатели его пророческого произведения, но его участники», — считает режиссёр. Специально для премьерной постановки изготовлены уникальные декорации, установлено современное световое оборудование. *** «МОДЕРН» стал первым русским театром, который получил права на постановку мирового бестселлера Олдоса Хаксли. Роман-антиутопия английского писателя был выбран для премьерной постановки обновлённого театра «МОДЕРН» не случайно. ”О дивный новый мир” идеально ложится в ту концепцию, которую мы хотим реализовать в театре — когда на две трети репертуар будет состоять из произведений современных авторов, а оставшуюся треть составят классические произведения. Роман Хаксли удивительным образом попадает одновременно в обе эти категории: признанный образец мировой классики, он чрезвычайно актуален для сегодняшнего дня, потому что пророчества британского писателя начинают сбываться на наших глазах. Художественный руководитель театра «МОДЕРН», режиссёр-постановщик спектакля Юрий Грымов Премьера спектакля состоялась 23 мая 2017 года. Действующие лица и исполнители: Линда — заслуженная артистка РСФСР Анна Каменкова / заслуженная артистка России, лауреат Государственной премии России Елена Стародуб Монд — заслуженный артист России Игорь Яцко Бернард — Виктор Потапешкин Ленайна — Виктория Лукина Фостер — Александр Колесников Директор — Юрий Соколов Джон — Александр Толмачев Гельмгольц — Алексей Багдасаров Фанни — Карина Жукова Помощник Предопределителя — Максим Бранд Доктор Шоу — Александр Жуков Директриса крематория — Марина Дианова / Валерия Королева Архипеснослов — заслуженный артист России Владимир Левашев Медсестра — Валерия Королева Раздатчик Сомы — Александр Сериков Репортёр — Алексей Баранов А также в спектакле заняты: Александра Богданова, Екатерина Бранд, Екатерина Васильева, Екатерина Грецова, Валерия Дмитриева, Роман Зубрилин, Евгений Казак, Виктория Коваленко, Константин Конушкин, Надежда Меньшова, Мария Орлова, Светлана Рубан. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Биография. Драма. 16+ Автор пьесы: Михаил Трофименко Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Кирилл Данилов Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей…Подробнее Биография. Драма. 16+ Автор пьесы: Михаил Трофименко Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Кирилл Данилов Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Продолжительность: 2 часа с антрактом Новая редакция спектакля Юрия Грымова «Быть живым прикольно!» Спектакль о смерти культа и бессмертии рок-н-ролла, о попытке выжить в окружении безумия, о становлении и саморазрушении кумира поколений и лидера группы Nirvana Курта Кобейна — обо всем, что волнует каждого во время жизненных кризисов, способных обрушиться на нас в любом возрасте. «Прошло 15 лет со дня первой премьеры моего спектакля Nirvana. Выросло новое поколение, изменилось время, да я и сам стал другим. А государственная программа по борьбе с наркотической зависимостью все еще заключается в бодрых агитках, невеселая статистика по количеству наркозависимых все еще растет… Психотропные вещества не пишут великих песен. Поэтому я не выношу разговоров о том, что без наркотиков Кобейн не стал бы легендой. Курта Кобейна убило не ружье. Курта Кобейна убил героин. Я не хочу, чтобы театр по примеру отечественного кинематографа превратился в развлечение по госзаказу. Я всегда говорю о том, что театр – единственная территория свободы. Свобода порождает ответственность. Ответственность за общество, в котором живешь. Театр должен брать на себя социальные функции и говорить о насущных темах: молодежные субкультуры, алкогольная и наркотическая зависимость, жестокое обращение в семьях». художественный руководитель театра «Модерн» Юрий ГрымовСвернуть

0+ Авторы: Галина Ступакова, Ирина Зайцева Режиссер-постановщик: Михаил Водзуми Хореограф-постановщик: Васса Художник-сценограф: Михаил Водзуми Музыка: Владимир Шаинский Слова: Елена…Подробнее 0+ Авторы: Галина Ступакова, Ирина Зайцева Режиссер-постановщик: Михаил Водзуми Хореограф-постановщик: Васса Художник-сценограф: Михаил Водзуми Музыка: Владимир Шаинский Слова: Елена Лемехова Художники по костюмам: Васса, Надежда Рагулина Начало: 12.00 Маленькому Ослику надоело быть обычным осликом: учиться, заниматься музыкой и слушаться маму. С помощью новых друзей, Крокодила и Барсука, он захотел стать… Прекрасной Бабочкой! Маленький Ослик все бросает, обижает маму и уходит в лес. Но никогда не надо изменять своим идеалам! Ведь душа – тоже прекрасная бабочка, если рядом с тобой твоя семья, мама, друзья и чудесный, удивительный мир! Действующие лица и исполнители: Ослик — Александра Богданова Мама Ослика — Валерия Королева Бабочка — Екатрина Бранд/Екатерина Васильева Барсук — Евгений Казак Крокодил — Максим Бранд Гусеница — Карина Жукова Лягушки, муравьи, белки — Валерия Королева, Екатерина Бранд, Екатерина Васильева, Евгений Казак, Максим Бранд, Карина Жукова Продолжительность спектакля 45 минут без антракта Премьера состоится 15 декабря 2018 годаСвернуть

ЮНАЯ ЛЮБОВЬ В ПЯТИ ТЕАТРАЛЬНЫХ ИЗМЕРЕНИЯХ Яркая интерпретация бессмертного произведения Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» 12+ Автор:Уильям Шекспир Режиссер-постановщик: Светлана Горшкова…Подробнее ЮНАЯ ЛЮБОВЬ В ПЯТИ ТЕАТРАЛЬНЫХ ИЗМЕРЕНИЯХ Яркая интерпретация бессмертного произведения Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» 12+ Автор:Уильям Шекспир Режиссер-постановщик: Светлана Горшкова Художник-сценограф: Ольга Шагалина Художник по гриму: Наталья Тимофеева Художник по свету: Александр Маркевич Хореограф: Антон Варфоломеев Постановщик фехтовальных сцен: Виктор Мазуренко Жанр: драма Продолжительность: 1 ч. 15 мин. Спектакль-урок «Юная любовь» по трагедии Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» представлен в театре «МОДЕРН» в рамках реализации проекта «Приходите сегодня», анонсированного художественным руководителем театра Юрием Грымовым в начале 2017 года. Это инновационный спектакль, созданный с целью приобщения подростков к театральной и зрительской культуре. Благодаря особой сценической форме зрители увидят шекспировскую трагедию, представленную в пяти различных театральных традициях, возникших в разных странах мира и навсегда вошедших в историю театра. Спектакль состоит из пяти частей, каждая из которых решена в стилистике одной из этих школ: театра Диониса (Древняя Греция), театра Кабуки (Япония), театра дель-арте (Италия), театра Бертольда Брехта (Германия), а также в рамках отечественной театральной школы, разработанной К.С. Станиславским. «Юная любовь» — спектакль-урок, в котором языком разных театральных школ Шекспир говорит с сегодняшними ромео и джульеттами, монтекки и капулетти, тибальтами и меркуцио о великой вечной любви и о преградах, лежащих у нее на пути, но не способных заглушить истинный зов сердца. Необходимость подобного действа в современной культурной реальности очевидна, и наш спектакль становится первым шагом, который, мы надеемся, получит свое продолжение и развитие. В спектакле участвуют ученики Детской студии театра «МОДЕРН» и актёры театра «МОДЕРН». Он рекомендуется как для семейного просмотра, так и для групповых посещений школьниками средних и старших классов. Премьера спектакля состоялась 13 октября 2017 года. Действующие лица и исполнители Ромео Монтекки — Александр Трачевский Джульетта Капулетти — Лидия Калантарова Граф Капулетти — Евгений Казак, Максим Бранд Леди Капулетти — заслуженная артистка России, лауреат Государственной премии Елена Стародуб Граф Монтекки — Евгений Казак, Максим Бранд Кормилица — заслуженная артистка РСФСР Любовь Новак / Надежда Меньшова Тибальт — Константин Трачевский Парис — Архипп Лебедев Брат Лоренцо — Роман Зубрилин Меркуцио — Никита Москвитин Бенволио — Иван Воротынцев Рассказчик — Константин Конушкин Ансамбль — Вероника Балабанова, Алина Пономарева, Вера Пономарева Спектакль идёт без антракта. Постановка реализована АНО «Музыкальное сердце театра» на средства гранта Департамента культуры г. Москвы «ОТКРЫТАЯ СЦЕНА» при содействии Театра «МОДЕРН» по образовательной методике «Театральные школы мира», предоставленной Фондом поддержки образования «Ноосфера».Свернуть

Музыкальный спектакль в одном действии 6+ Автор: Антуан де Сент-Экзюпери Перевод: Нора Галь Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер-ассистент: Олег Царев Художник-сценограф:…Подробнее Музыкальный спектакль в одном действии 6+ Автор: Антуан де Сент-Экзюпери Перевод: Нора Галь Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер-ассистент: Олег Царев Художник-сценограф: Лариса Наголова Художник по костюмам: Лариса Наголова Балетмейстер: Татьяна Борисова Музыкальное оформление: Николай Артамонов Жанр: музыкальная сказка Продолжительность: 1 ч. 10 мин. Посмотреть на жизнь взрослых глазами ребёнка — это на языке Экзюпери значит вспомнить чистоту чувств к друзьям, животным, растениям — ко всему миру. Главный герой в поисках друга путешествует по разным планетам и встречает одиноких «взрослых», которые, расставшись с детством, растеряли вкус к жизни и теперь погружены в свои взрослые заботы. Спектакль полон музыки, он напоминает ожившую детскую книжку с красочными картинками. Премьера спектакля состоялась 21 марта 2002 года. Действующие лица и исполнители: Маленький принц — Евгений Казак Роза — Александра Богданова / Виктория Коваленко Король — Станислав Сытник Честолюбец — Алексей Баранов / Максим Бранд / Роман Коваль Крыса — Карина Жукова / Денис Игнатов Географ — Александр Колесников Деловой — Роман Зубрилин / Константин Конушкин Фонарщик — Сергей Батаев Лис — Александр Сериков Змей — Роман Зубрилин / Константин Конушкин Розы — Александра Богданова, Екатерина Бранд, Екатерина Васильева, Екатерина Грецова, Валерия Дмитриева, Карина Жукова, Виктория Коваленко Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Балет на музыку Виктора Маминова хореографа-постановщика Екатерины Кисловой 12+ Автор произведения:А.С.Пушкин Хореограф-постановщик:Екатерина Кислова Музыка :Виктор Маминов Продолжительность:1…Подробнее Балет на музыку Виктора Маминова хореографа-постановщика Екатерины Кисловой 12+ Автор произведения:А.С.Пушкин Хореограф-постановщик:Екатерина Кислова Музыка :Виктор Маминов Продолжительность:1 час 40 мин. «Данзас сказал ему, что готов отомстить за него тому, кто его поразил. — «Нет, нет — ответил Пушкин, — мир, мир…» Спектакль «Пушкин.Выстрел» — хореографическая версия одного из произведений известного цикла А.С.Пушкина «Повести Белкина», которое ставится критиками «выше остальных», а также и биографии поэта. Пушкинские герои превращены в символичные персонажи жизни автора, прошедшие с ним путь чести, мести и прощения. Любовь — его Муза поддерживает поэта в постоянной игре со смертью до тех пор, пока роковая пуля не настигает его. Постановщик балета Екатерина Кислова обогащает и обновляет известный сюжет смелым объединением с жизнью самого Пушкина, а также позволяет зрителю сильнее проникнуться внутренним миром поэта, его гением, трагедией и благородством. Музыка, написанная специально для этого балета композитором Виктором Маминовым, будет исполнена квартетом музыкантов – постоянных действующих лиц спектакля и лишний раз подчеркнет современность вечных тем, затрагиваемых в произведении. Балетная труппа: Маслов Егор Бондарь Евгения Ковалева Кристина Халаим Сергей Серов Леонид Новикова Светлана Лапаев Михаил Илюшкина Полина Макаренко Светлана Дмитриева Дарья Мирошниченко Вадим Ханджян Ринат Хаметова Диана Устинова Дарья Плахотина Мария Балет идет без антракта.Свернуть

«Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить.Подробнее «Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить. И о «вечной ошибке, которую делают люди, представляя себе счастье осуществлением желания». «Анна Каренина. Интимный дневник» — яркая современная психологическая драма, экспериментальная экранизация классики мировой литературы. Сюжет романа Льва Толстого перенесен в современные реалии. Юрий Грымов: «Мы искали новый киноязык, но это классическое произведение – «Анна Каренина», в котором сохранен основной конфликт: женщина и предрассудки общества. Ценность семьи. Искушение. Скорость и темп жизни нарастают, а конфликты остаются. История ли это русской женщины? Или в Индии, на Филиппинах, в Бразилии, в Японии – все те же вечные вопросы? В фильме мы даем ответ. Работа над фильмом дала мне колоссальный творческий опыт и вдохновение необычностью и новизной найденных решений. Эксперимент в кино сегодня практически утрачен, а без него российское кино рискует превратиться в фастфуд». События фильма разворачиваются в девяти странах: от России до Филиппин, от Австралии до Канады, от Белоруссии до ЮАР. Премьера фильма – 23 октября. Встреча с режиссером после просмотра фильма.Свернуть

16+ Автор:Оскар Уайльд Перевод:Константин Бальмонт Режиссер-постановщик:Владимир Агеев Художник-сценограф:Марина Филатова Художник по костюмам:Марина Филатова Хореограф:Альберт Альбертс…Подробнее 16+ Автор:Оскар Уайльд Перевод:Константин Бальмонт Режиссер-постановщик:Владимир Агеев Художник-сценограф:Марина Филатова Художник по костюмам:Марина Филатова Хореограф:Альберт Альбертс Художник по гриму:Наталья Тимофеева Художник по свету:Майя Шавдатуашвили Подбор музыки:Владимир Агеев Музыка:Алексей Айги Жанр:трагедия Продолжительность:2 ч. 40 мин. Оскар Уайльд писал «Саломею» в конце XIX века, по-своему трактуя одну из самых загадочных библейских историй. Юная Саломея страстно влюбляется в необыкновенно красивого и непонятного человека — Иоканаана, о котором даже жестокий Ирод понимает, что он — пророк. Эта любовь невозможна, и она приводит к страшной развязке. Премьера спектакля состоялась 9 декабря 2008 года. В 2009 году актриса Ирина Гринёва была удостоена премии «Золотая лира» в номинации «Совершенство» за роль Саломеи в одноимённом спектакле Владимира Агеева. Действующие лица и исполнители: Саломея, дочь Иродиады — Ирина Гринёва / Мария Орлова Иоканаан, пророк — Александр Усов Ирод Антипа, тетрарх Иудеи — Алексей Багдасаров Иродиада, жена тетрарха — Арина Маракулина Молодой сириец, начальник отряда телохранителей — Александр Сериков Тигеллин, молодой римлянин — Роман Коваль Иудеи — заслуженный артист России Леонид Трегуб, Александр Колесников Назаретяне — Евгений Казак, Константин Конушкин Паж Иродиады — Александра Богданова Первый солдат — Максим Бранд / Роман Зубрилин Второй солдат — Александр Толмачев Нааман, палач — Алексей Баранов Рабыни Саломеи — Александра Богданова, Екатерина Бранд / Екатерина Грецова, Екатерина Васильева, Марина Дианова / Светлана Рубан Крикуны — заслуженный артист России Леонид Трегуб, Александр Усов, Роман Зубрилин, Александр Сериков Пролог — все участники спектакля Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Автор:Екатерина Нарцизова-Шипунова Режиссер-постановщик:Юрий Грымов Художник-сценограф:Юрий Грымов Художник по костюмам:Ирэна Белоусова Художник по свету:Антон Исаев…Подробнее Автор:Екатерина Нарцизова-Шипунова Режиссер-постановщик:Юрий Грымов Художник-сценограф:Юрий Грымов Художник по костюмам:Ирэна Белоусова Художник по свету:Антон Исаев Музыкальное оформление:Юрий Грымов Звукорежиссер:Андрей Лоскутов Художник по гриму:Наталья Тимофеева Продолжительность:1 ч. 55 мин. Начало:19:00 Спектакль приурочен к Году театра в России Великий актёр, педагог, режиссёр Михаил Чехов и его жена, актриса Ольга Чехова – легенды театра, чьи имена прошли сквозь время. История их жизни окутана не только мифами, но и мечтами любого актёра подражать им. Сегодня ни в кино, ни в театре почти ничего не говорится об этой паре. В спектакле «Ничего, что я Чехов?» жизненный путь гениев неразрывно связан с историческими эпохами – дореволюционной, революционной, военной. Их судьбы пересекаются с Ольгой Книппер-Чеховой, Константином Станиславским, Евгением Вахтанговым, Адольфом Гитлером, Лаврентием Берия, Мэрилин Монро и другими. По разным сведениям, в военное время Ольга Чехова работала на 3 разведки одновременно. Юрий Грымов о постановке: «Я считаю, что без актёра нет театра. Я давно хотел снять фильм или поставить спектакль об актёрах, об этой в чём-то непостижимой профессии. Это очень амбициозная задача – есть опасность перейти в лживый пафос или не сказать ничего. Но «Модерн» решился на этот шаг и мы ставим спектакль, посвящённый Михаилу и Ольге Чеховым, символам русского театра. И удивительным образом личности этих людей, их гении, переплетаются с сильными мира сего – даже с такими монстрами как Гитлер и Берия». Эта постановка об особом человеческом состоянии – состоянии актёра, когда театр становится смыслом существования, когда человек перестаёт принадлежать себе, а всецело подчиняется искусству...» Действующие лица и исполнители: Михаил Чехов (становление) — Александр Горелов Михаил Чехов (эпоха) — народный артист России Пётр Воробьёв Ольга Чехова (становление) — Мария Орлова Ольга Чехова (эпоха) — заслуженная артистка РСФСР Анна Каменкова Попадья — Надежда Меньшова Мужик — Денис Игнатов Ассистент Станиславского — Александр Колесников Константин Станиславский / Кинорежиссёр — Константин Конушкин Ассистент кинорежиссёра — Марина Дианова Антиквар — заслуженный артист России Леонид Трегуб Адольф Гитлер — Александр Горелов Ева Браун — Екатерина Васильева Лаврентий Берия — Алексей Багдасаров Американец — Диллон Олойеде Мэрилин Монро — Виктория Лукина Участники парада, гости, люди на набережной, сотрудники киностудии, посетители салона: заслуженный артист России Леонид Трегуб, Александра Богданова, Екатерина Васильева, Марина Дианова, Александр Жуков, Александр Колесников, Константин Конушкин, Валерия Королева, Виктория Лукина, Надежда Меньшова, Светлана Рубан, Александр Сериков Спектакль идёт без антракта. В спектакле содержатся сцены курения табака. Места в зале, рекомендованные режиссёром спектакля: 1 ряд с 7 по 18 место 3 ряд с 12 по 19 место 4 ряд с 18 по 21 место Михаил Чехов (1891–1955) — племянник писателя Антона Павловича Чехова. В 1912 г. приглашён в Московский художественный театр. Будучи одним из лучших учеников Станиславского, продолжил творческие поиски за рамками знаменитой «системы», основываясь на религиозно-мистическом учении – антропософии. Отличался уникальной манерой существования на сцене, мастер перевоплощения до неузнаваемости. Покинул СССР в 1928 г., жил и работал в Германии, Франции, Латвии. В Англии создал Театр-студию Чехова, с которой переехал в Америку в 1939 г. С 1942 г. снимался в Голливуде. За роль в фильме Хичкока «Заворожённый» выдвинут на «Оскар» в 1945 г. В 40-е гг. стал педагогом, превратив свою «технику актёра» в полноценную систему, которая является базовой в американском сценическом образовании до сих пор. В частности, обучал Мэрилин Монро, Марлона Брандо и др. Ольга Чехова (1897–1980) — по протекции тёти, актрисы Ольги Книппер-Чеховой, поступила на обучение в студию при Художественном театре, где встретила Михаила Чехова и вышла за него замуж. В 1920 г., после скоротечного брака, уехала в Германию и стала звездой немецкого кино. Получила от Гитлера звание Государственной актрисы Третьего рейха, сопровождала его на мероприятиях и принимала у себя дома. После войны Чехову несколько месяцев допрашивали в Москве, затем отправили обратно в Берлин, выдав денежное пособие. Этот невероятный факт породил слухи о причастности Ольги Чеховой к советской разведке. После гибели единственной дочери Ады в 1966 г. оставила кино и театр, посвятив себя воспитанию внуков. Константин Станиславский (1863–1938) — выдающийся актёр, режиссёр, педагог, создатель системы актёрского мастерства, имеющей мировое признание. Вместе с Владимиром Немировичем-Данченко основал Художественно-общедоступный театр (впоследствии МХТ) в 1898 г. Ольга Книппер-Чехова (1868–1959) — ведущая актриса Московского Художественного театра с момента основания в 1898 г. Сценический партнёр Станиславского и исполнительница главных женских ролей. Вышла замуж за Антона Павловича Чехова в 1901 г. Евгений Вахтангов (1883–1922) — в труппе МХТ с 1911 г. Ближайший помощник Станиславского в разработке «системы», востребованный режиссёр и педагог. Основатель 3-й студии МХТ, которая с 1926 г. существует как Театр им. Вахтангова.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького 16+ Автор: Максим Горький Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Елена Исаева, Дмитрий Терехов Художник-сценограф: Олег…Подробнее Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького 16+ Автор: Максим Горький Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Елена Исаева, Дмитрий Терехов Художник-сценограф: Олег Авдонин Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Хореограф: Юрий Грымов Жанр: драма Продолжительность: 1 ч. 40 мин. Начало: 19:00 Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького призвана стать одним из самых интригующих событий этого лета. Спектакль не только сохранит в себе все темы и проблемы, затронутые автором, но и удивит неожиданным решением образов, динамичным сюжетом, драматическим экшном, музыкальным оформлением и тонким психологизмом. Почему именно Горький? Прислушайтесь, о чем говорят его герои, и вы поймете, почему: они задают друг другу и себе те же вопросы, которые мучают нас с вами. Как жить? Надо ли бороться с окружающей действительностью или лучше примириться с ней? На что надеяться, когда жизнь, кажется, бросает нас на самое дно. Герои Горького – почти библейские архетипы, их отношения легко узнаваемы, они многократно повторяются в жизни каждого из нас. Для меня авторский текст – табу. Поэтому, так же, как и в «Юлии Цезаре», здесь сохранен оригинальный текст пьесы, он лишь немного сокращен. Хотя я думаю, если бы Горький писал «На дне» сегодня, он говорил бы другим языком. А сюжет остался бы тот же. Потому что этот сюжет – вечен. Художественный руководитель театра «МОДЕРН», режиссёр-постановщик спектакля Юрий Грымов Премьера спектакля состоялась 5 июня 2018 года. Действующие лица и исполнители: Сатин — заслуженный артист России Владимир Левашев Барон — Алексей Багдасаров Василиса Карповна, жена Костылёва — Надежда Меньшова Лука — Александр Толмачев Клещ Андрей Дмитриевич — Алексей Баранов Васька Пепел — Виктор Потапешкин Актёр — Константин Конушкин Костылёв Михаил Иванович — Александр Жуков Наташа, сестра Василисы — Екатерина Грецова Анна, жена Клеща — Мария Орлова Настя — Виктория Лукина Квашня — Марина Дианова / Натали Юра Бубнов — Александр Сериков Медведев Абрам Иванович, дядя Василисы и Наташи — Александр Колесников Татарин — Диллон Олойеде Человек — Арстан Туйжанов Спектакль идёт без антракта.Свернуть

«Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить.Подробнее «Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить. И о «вечной ошибке, которую делают люди, представляя себе счастье осуществлением желания». «Анна Каренина. Интимный дневник» — яркая современная психологическая драма, экспериментальная экранизация классики мировой литературы. Сюжет романа Льва Толстого перенесен в современные реалии. Юрий Грымов: «Мы искали новый киноязык, но это классическое произведение – «Анна Каренина», в котором сохранен основной конфликт: женщина и предрассудки общества. Ценность семьи. Искушение. Скорость и темп жизни нарастают, а конфликты остаются. История ли это русской женщины? Или в Индии, на Филиппинах, в Бразилии, в Японии – все те же вечные вопросы? В фильме мы даем ответ. Работа над фильмом дала мне колоссальный творческий опыт и вдохновение необычностью и новизной найденных решений. Эксперимент в кино сегодня практически утрачен, а без него российское кино рискует превратиться в фастфуд». События фильма разворачиваются в девяти странах: от России до Филиппин, от Австралии до Канады, от Белоруссии до ЮАР. Премьера фильма – 23 октября. Встреча с режиссером после просмотра фильма.Свернуть

Лирическая комедия, притча 16+ Автор: No Name* Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Юрий Грымов Художник-сценограф: Юрий Грымов Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по гриму: Наталья…Подробнее Лирическая комедия, притча 16+ Автор: No Name* Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Юрий Грымов Художник-сценограф: Юрий Грымов Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по гриму: Наталья Тимофеева Художник по свету: Юрий Грымов Хореограф: Юрий Грымов Подбор музыки: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Жанр: притча, лирическая комедия Продолжительность:1 ч. 40 мин. Женщины! Боги на вашей стороне. Лирическая комедия Юрия Грымова о настоящих русских женщинах: матерях, жёнах, хозяйках. Разные судьбы главных героинь, которых автор иронично называет «Матрёшками», тесно переплетаются в совершенно неожиданных обстоятельствах. В течение всего действия зрителей ожидают личные откровения, а Матрёшек серьёзные испытания. Найдут ли они решение, которое будет принято не только окружающими, но и небесами? Конечно, да! Ведь именно от них, Женщин, ни много, ни мало зависит будущее всех нас. Очень трогательная история о том, что наши женщины могут всё! Даже, когда это совсем невозможно. Особенно, если дело касается любимых. Премьера спектакля состоялась 28 октября 2017 года. Действующие лица и исполнители: Матрёшка-космонавт — народная артистка России Лика Нифонтова / Валерия Королева Матрёшка с музыкальным образованием — Мария Орлова Матрёшка-кудапрёшка — Надежда Меньшова Харон Харонович Харонян — заслуженный артист России Леонид Трегуб Гермес — Александр Горелов Гектор — заслуженный артист России Владимир Левашев Хромой — Денис Игнатов Славик — Виктор Потапешкин Володя — Шамиль Мухамедов Инженер прикованный — Алексей Багдасаров Солдаты — Сергей Батаев, Максим Бранд, Роман Зубрилин, Евгений Казак, Александр Колесников, Константин Конушкин, Александр Сериков, Станислав Сытник Спектакль идёт без антракта. *Автор придерживается стратегии анонимностиСвернуть

Автор:Уильям Шекспир Перевод:Михаил Зенкевич Инсценировка:Александр Шишов Режиссер-постановщик:Юрий Грымов Художник-сценограф:Юрий Грымов Художник по костюмам:Ирэна Белоусова…Подробнее Автор:Уильям Шекспир Перевод:Михаил Зенкевич Инсценировка:Александр Шишов Режиссер-постановщик:Юрий Грымов Художник-сценограф:Юрий Грымов Художник по костюмам:Ирэна Белоусова Художник по гриму:Наталья Тимофеева Художник по свету:Юрий Грымов, Антон Исаев Хореограф:Юрий Грымов Подбор музыки:Юрий Грымов Звукорежиссер:Андрей Лоскутов Видеоконтент:Андрей Корсунов Жанр:трагедия Продолжительность:2 ч. 30 мин. Начало:19:00 Шекспир вне времени и пространства. Эта история могла быть и тысячу лет назад, и сейчас, и будет такой же через тысячу лет. Зрители смогут увидеть предсказание сквозь века, как будет развиваться история, если во главе всего встанут человеческие пороки и жажда вечных перемен, а главный исторический персонаж, Народ, станет лишь игрушкой в руках заговорщиков. Грань между политикой и поп-культурой стёрта. Могучий шекспировский язык, яркие актёры, масштабные костюмы и декорации… и диалог величайшего классика с современным зрителем. «Это спектакль о страсти, о жажде власти, о человеческих пороках, которые со времён Шекспира не изменились. И что самое удивительное, не изменятся. То есть иллюзии того, что какое-то произведение приблизит нас к осмыслению, и мы изменимся – нет. Мы можем только констатировать факт, что мы не правы. И надеяться на то, что человек может задуматься». Художественный руководитель театра «МОДЕРН», режиссёр-постановщик спектакля Юрий Грымов Премьера спектакля состоялась 22 декабря 2017 года. Действующие лица и исполнители: Цезарь — Пётр Ступин Кальпурния Старшая — Надежда Меньшова Кальпурния Вторая — Валерия Королева Кальпурния Третья — Мария Орлова Кальпурния Четвёртая — Екатерина Бранд Марк Антоний — Алексей Багдасаров Марк Брут — Алексей Гиммельрейх Порция, жена Брута — заслуженная артистка РСФСР Любовь Новак Луций, слуга Брута — Александр Толмачев Первый гражданин, плотник — Роман Коваль Второй гражданин, сапожник — Денис Игнатов Третий гражданин — Максим Бранд Четвёртый гражданин — Роман Зубрилин Флавий, охранник — Алексей Баранов Марулл, охранник — Юрий Соколов Прорицатель — Александр Жуков, Александр Сериков Цаска, заговорщик — Юрий Анпилогов Кассий, заговорщик — заслуженный артист России Игорь Яцко Цинна, заговорщик — Александр Жуков Метелл Цимб, заговорщик — Виктор Потапешкин Лигарий, заговорщик — Александр Сериков Требоний, заговорщик — Александр Колесников Деций, заговорщик — Константин Конушкин Цицерон, сенатор — заслуженный артист России Леонид Трегуб Воин — Евгений Казак Наложницы — Екатерина Васильева, Екатерина Грецова Горожанки — Александра Богданова, Валерия Дмитриева, Карина Жукова, Виктория Лукина Спектакль идёт с одним антрактом. Места в зале, рекомендованные режиссером спектакля: 1 ряд с 13 по 18 место 3 ряд с 12 по 19 местоСвернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Биография. Драма. 16+ Автор пьесы: Михаил Трофименко Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Кирилл Данилов Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей…Подробнее Биография. Драма. 16+ Автор пьесы: Михаил Трофименко Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Кирилл Данилов Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Продолжительность: 2 часа с антрактом Новая редакция спектакля Юрия Грымова «Быть живым прикольно!» Спектакль о смерти культа и бессмертии рок-н-ролла, о попытке выжить в окружении безумия, о становлении и саморазрушении кумира поколений и лидера группы Nirvana Курта Кобейна — обо всем, что волнует каждого во время жизненных кризисов, способных обрушиться на нас в любом возрасте. «Прошло 15 лет со дня первой премьеры моего спектакля Nirvana. Выросло новое поколение, изменилось время, да я и сам стал другим. А государственная программа по борьбе с наркотической зависимостью все еще заключается в бодрых агитках, невеселая статистика по количеству наркозависимых все еще растет… Психотропные вещества не пишут великих песен. Поэтому я не выношу разговоров о том, что без наркотиков Кобейн не стал бы легендой. Курта Кобейна убило не ружье. Курта Кобейна убил героин. Я не хочу, чтобы театр по примеру отечественного кинематографа превратился в развлечение по госзаказу. Я всегда говорю о том, что театр – единственная территория свободы. Свобода порождает ответственность. Ответственность за общество, в котором живешь. Театр должен брать на себя социальные функции и говорить о насущных темах: молодежные субкультуры, алкогольная и наркотическая зависимость, жестокое обращение в семьях». художественный руководитель театра «Модерн» Юрий ГрымовСвернуть

0+ Авторы: Галина Ступакова, Ирина Зайцева Режиссер-постановщик: Михаил Водзуми Хореограф-постановщик: Васса Художник-сценограф: Михаил Водзуми Музыка: Владимир Шаинский Слова: Елена…Подробнее 0+ Авторы: Галина Ступакова, Ирина Зайцева Режиссер-постановщик: Михаил Водзуми Хореограф-постановщик: Васса Художник-сценограф: Михаил Водзуми Музыка: Владимир Шаинский Слова: Елена Лемехова Художники по костюмам: Васса, Надежда Рагулина Начало: 12.00 Маленькому Ослику надоело быть обычным осликом: учиться, заниматься музыкой и слушаться маму. С помощью новых друзей, Крокодила и Барсука, он захотел стать… Прекрасной Бабочкой! Маленький Ослик все бросает, обижает маму и уходит в лес. Но никогда не надо изменять своим идеалам! Ведь душа – тоже прекрасная бабочка, если рядом с тобой твоя семья, мама, друзья и чудесный, удивительный мир! Действующие лица и исполнители: Ослик — Александра Богданова Мама Ослика — Валерия Королева Бабочка — Екатрина Бранд/Екатерина Васильева Барсук — Евгений Казак Крокодил — Максим Бранд Гусеница — Карина Жукова Лягушки, муравьи, белки — Валерия Королева, Екатерина Бранд, Екатерина Васильева, Евгений Казак, Максим Бранд, Карина Жукова Продолжительность спектакля 45 минут без антракта Премьера состоится 15 декабря 2018 годаСвернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

ЮНАЯ ЛЮБОВЬ В ПЯТИ ТЕАТРАЛЬНЫХ ИЗМЕРЕНИЯХ Яркая интерпретация бессмертного произведения Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» 12+ Автор:Уильям Шекспир Режиссер-постановщик: Светлана Горшкова…Подробнее ЮНАЯ ЛЮБОВЬ В ПЯТИ ТЕАТРАЛЬНЫХ ИЗМЕРЕНИЯХ Яркая интерпретация бессмертного произведения Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» 12+ Автор:Уильям Шекспир Режиссер-постановщик: Светлана Горшкова Художник-сценограф: Ольга Шагалина Художник по гриму: Наталья Тимофеева Художник по свету: Александр Маркевич Хореограф: Антон Варфоломеев Постановщик фехтовальных сцен: Виктор Мазуренко Жанр: драма Продолжительность: 1 ч. 15 мин. Спектакль-урок «Юная любовь» по трагедии Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» представлен в театре «МОДЕРН» в рамках реализации проекта «Приходите сегодня», анонсированного художественным руководителем театра Юрием Грымовым в начале 2017 года. Это инновационный спектакль, созданный с целью приобщения подростков к театральной и зрительской культуре. Благодаря особой сценической форме зрители увидят шекспировскую трагедию, представленную в пяти различных театральных традициях, возникших в разных странах мира и навсегда вошедших в историю театра. Спектакль состоит из пяти частей, каждая из которых решена в стилистике одной из этих школ: театра Диониса (Древняя Греция), театра Кабуки (Япония), театра дель-арте (Италия), театра Бертольда Брехта (Германия), а также в рамках отечественной театральной школы, разработанной К.С. Станиславским. «Юная любовь» — спектакль-урок, в котором языком разных театральных школ Шекспир говорит с сегодняшними ромео и джульеттами, монтекки и капулетти, тибальтами и меркуцио о великой вечной любви и о преградах, лежащих у нее на пути, но не способных заглушить истинный зов сердца. Необходимость подобного действа в современной культурной реальности очевидна, и наш спектакль становится первым шагом, который, мы надеемся, получит свое продолжение и развитие. В спектакле участвуют ученики Детской студии театра «МОДЕРН» и актёры театра «МОДЕРН». Он рекомендуется как для семейного просмотра, так и для групповых посещений школьниками средних и старших классов. Премьера спектакля состоялась 13 октября 2017 года. Действующие лица и исполнители Ромео Монтекки — Александр Трачевский Джульетта Капулетти — Лидия Калантарова Граф Капулетти — Евгений Казак, Максим Бранд Леди Капулетти — заслуженная артистка России, лауреат Государственной премии Елена Стародуб Граф Монтекки — Евгений Казак, Максим Бранд Кормилица — заслуженная артистка РСФСР Любовь Новак / Надежда Меньшова Тибальт — Константин Трачевский Парис — Архипп Лебедев Брат Лоренцо — Роман Зубрилин Меркуцио — Никита Москвитин Бенволио — Иван Воротынцев Рассказчик — Константин Конушкин Ансамбль — Вероника Балабанова, Алина Пономарева, Вера Пономарева Спектакль идёт без антракта. Постановка реализована АНО «Музыкальное сердце театра» на средства гранта Департамента культуры г. Москвы «ОТКРЫТАЯ СЦЕНА» при содействии Театра «МОДЕРН» по образовательной методике «Театральные школы мира», предоставленной Фондом поддержки образования «Ноосфера».Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького 16+ Автор: Максим Горький Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Елена Исаева, Дмитрий Терехов Художник-сценограф: Олег…Подробнее Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького 16+ Автор: Максим Горький Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Елена Исаева, Дмитрий Терехов Художник-сценограф: Олег Авдонин Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Хореограф: Юрий Грымов Жанр: драма Продолжительность: 1 ч. 40 мин. Начало: 19:00 Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького призвана стать одним из самых интригующих событий этого лета. Спектакль не только сохранит в себе все темы и проблемы, затронутые автором, но и удивит неожиданным решением образов, динамичным сюжетом, драматическим экшном, музыкальным оформлением и тонким психологизмом. Почему именно Горький? Прислушайтесь, о чем говорят его герои, и вы поймете, почему: они задают друг другу и себе те же вопросы, которые мучают нас с вами. Как жить? Надо ли бороться с окружающей действительностью или лучше примириться с ней? На что надеяться, когда жизнь, кажется, бросает нас на самое дно. Герои Горького – почти библейские архетипы, их отношения легко узнаваемы, они многократно повторяются в жизни каждого из нас. Для меня авторский текст – табу. Поэтому, так же, как и в «Юлии Цезаре», здесь сохранен оригинальный текст пьесы, он лишь немного сокращен. Хотя я думаю, если бы Горький писал «На дне» сегодня, он говорил бы другим языком. А сюжет остался бы тот же. Потому что этот сюжет – вечен. Художественный руководитель театра «МОДЕРН», режиссёр-постановщик спектакля Юрий Грымов Премьера спектакля состоялась 5 июня 2018 года. Действующие лица и исполнители: Сатин — заслуженный артист России Владимир Левашев Барон — Алексей Багдасаров Василиса Карповна, жена Костылёва — Надежда Меньшова Лука — Александр Толмачев Клещ Андрей Дмитриевич — Алексей Баранов Васька Пепел — Виктор Потапешкин Актёр — Константин Конушкин Костылёв Михаил Иванович — Александр Жуков Наташа, сестра Василисы — Екатерина Грецова Анна, жена Клеща — Мария Орлова Настя — Виктория Лукина Квашня — Марина Дианова / Натали Юра Бубнов — Александр Сериков Медведев Абрам Иванович, дядя Василисы и Наташи — Александр Колесников Татарин — Диллон Олойеде Человек — Арстан Туйжанов Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

«Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить.Подробнее «Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить. И о «вечной ошибке, которую делают люди, представляя себе счастье осуществлением желания». «Анна Каренина. Интимный дневник» — яркая современная психологическая драма, экспериментальная экранизация классики мировой литературы. Сюжет романа Льва Толстого перенесен в современные реалии. Юрий Грымов: «Мы искали новый киноязык, но это классическое произведение – «Анна Каренина», в котором сохранен основной конфликт: женщина и предрассудки общества. Ценность семьи. Искушение. Скорость и темп жизни нарастают, а конфликты остаются. История ли это русской женщины? Или в Индии, на Филиппинах, в Бразилии, в Японии – все те же вечные вопросы? В фильме мы даем ответ. Работа над фильмом дала мне колоссальный творческий опыт и вдохновение необычностью и новизной найденных решений. Эксперимент в кино сегодня практически утрачен, а без него российское кино рискует превратиться в фастфуд». События фильма разворачиваются в девяти странах: от России до Филиппин, от Австралии до Канады, от Белоруссии до ЮАР. Премьера фильма – 23 октября. Встреча с режиссером после просмотра фильма.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

«Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить.Подробнее «Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить. И о «вечной ошибке, которую делают люди, представляя себе счастье осуществлением желания». «Анна Каренина. Интимный дневник» — яркая современная психологическая драма, экспериментальная экранизация классики мировой литературы. Сюжет романа Льва Толстого перенесен в современные реалии. Юрий Грымов: «Мы искали новый киноязык, но это классическое произведение – «Анна Каренина», в котором сохранен основной конфликт: женщина и предрассудки общества. Ценность семьи. Искушение. Скорость и темп жизни нарастают, а конфликты остаются. История ли это русской женщины? Или в Индии, на Филиппинах, в Бразилии, в Японии – все те же вечные вопросы? В фильме мы даем ответ. Работа над фильмом дала мне колоссальный творческий опыт и вдохновение необычностью и новизной найденных решений. Эксперимент в кино сегодня практически утрачен, а без него российское кино рискует превратиться в фастфуд». События фильма разворачиваются в девяти странах: от России до Филиппин, от Австралии до Канады, от Белоруссии до ЮАР. Премьера фильма – 23 октября. Встреча с режиссером после просмотра фильма.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького 16+ Автор: Максим Горький Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Елена Исаева, Дмитрий Терехов Художник-сценограф: Олег…Подробнее Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького 16+ Автор: Максим Горький Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Елена Исаева, Дмитрий Терехов Художник-сценограф: Олег Авдонин Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Хореограф: Юрий Грымов Жанр: драма Продолжительность: 1 ч. 40 мин. Начало: 19:00 Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького призвана стать одним из самых интригующих событий этого лета. Спектакль не только сохранит в себе все темы и проблемы, затронутые автором, но и удивит неожиданным решением образов, динамичным сюжетом, драматическим экшном, музыкальным оформлением и тонким психологизмом. Почему именно Горький? Прислушайтесь, о чем говорят его герои, и вы поймете, почему: они задают друг другу и себе те же вопросы, которые мучают нас с вами. Как жить? Надо ли бороться с окружающей действительностью или лучше примириться с ней? На что надеяться, когда жизнь, кажется, бросает нас на самое дно. Герои Горького – почти библейские архетипы, их отношения легко узнаваемы, они многократно повторяются в жизни каждого из нас. Для меня авторский текст – табу. Поэтому, так же, как и в «Юлии Цезаре», здесь сохранен оригинальный текст пьесы, он лишь немного сокращен. Хотя я думаю, если бы Горький писал «На дне» сегодня, он говорил бы другим языком. А сюжет остался бы тот же. Потому что этот сюжет – вечен. Художественный руководитель театра «МОДЕРН», режиссёр-постановщик спектакля Юрий Грымов Премьера спектакля состоялась 5 июня 2018 года. Действующие лица и исполнители: Сатин — заслуженный артист России Владимир Левашев Барон — Алексей Багдасаров Василиса Карповна, жена Костылёва — Надежда Меньшова Лука — Александр Толмачев Клещ Андрей Дмитриевич — Алексей Баранов Васька Пепел — Виктор Потапешкин Актёр — Константин Конушкин Костылёв Михаил Иванович — Александр Жуков Наташа, сестра Василисы — Екатерина Грецова Анна, жена Клеща — Мария Орлова Настя — Виктория Лукина Квашня — Марина Дианова / Натали Юра Бубнов — Александр Сериков Медведев Абрам Иванович, дядя Василисы и Наташи — Александр Колесников Татарин — Диллон Олойеде Человек — Арстан Туйжанов Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Постановка романа-эпопеи Льва Толстого 12+ Автор: Лев Толстой Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Сценическая редакция: Александр Шишов При участии: Государственный академический русский хор им. А.В.Подробнее Постановка романа-эпопеи Льва Толстого 12+ Автор: Лев Толстой Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Сценическая редакция: Александр Шишов При участии: Государственный академический русский хор им. А.В. Свешникова (художественный руководитель — Евгений Волков) Художник-постановщик: Юрий Грымов Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Жанр: Социально-историческая драма Продолжительность: 3 часа 20 минут с двумя антрактами «Война и мир. Русский Пьер» — оригинальная театральная постановка режиссера Юрия Грымова великого произведения Льва Толстого. Подготовка к спектаклю шла более трех лет. Специально для постановки «Война и мир» известная художник Ирэна Белоусова создала 423 костюма, которые детально отвечают эпохе, описанной в романе — военные мундиры, выходные и бальные наряды интеллигенции, тонко подмеченные детали гардероба знати, повседневная одежда горожан. Большую работу проделали гримеры, искусно создав бороды и усы. В постановке применены оригинальные световые решения, ставшие уже традиционными для театра «Модерн». В спектакле задействована вся труппа театра, а также приглашенные актеры. Всего на сцену выйдут около семидесяти человек, в том числе, знаменитый Хор имени Свешникова под руководством Евгения Волкова, который на протяжении всего действия вживую исполнит проникновенные народные песни, православные духовные песнопения, а также композиции западноевропейской музыки. Постановка Юрия Грымова раскрывает основные сюжетные линии романа, при этом главный акцент режиссер сделал на истории Пьера Безухова, показав его превращение из «западника» в русского патриота. В образе главного героя, живущего в сомнениях и смятении, поиске истинного пути, отражается вся Россия начала XIX века. В ней — преклонение перед западными идеями и ведение войны с Францией, симпатия к масонам и разочарование в их учении, принятие своего народа-богоносца. Сила той России — в духовной мудрости простого человека, его нравственных идеалах, милосердии и правдивости, в семейных ценностях. В спектакле раскрываются судьбы представителей русского дворянства: Андрея Болконского, Анатоля Курагина, Фёдора Долохова, Марьи Болконской, графа Ростова и его жены, старого князя Болконского, Элен Безуховой. Любовь и страсть, светские рауты и быт русской интеллигенции, духовные поиски и жизненные драмы, смена мировоззрений и обретение истинных смыслов в дни войны и мира — все эти грани романа Льва Толстого отражены в постановке Юрия Грымова. Премьера спектакля состоится 10 декабря 2019 года. Действующие лица и исполнители: Наташа Ростова — Ирина Лукина Пьер Безухов — Александр Колесников Андрей Болконский — Александр Толмачев Долохов — Александр Горелов Анатоль Курагин — Александр Шам Элен Безухова — Мария Орлова Князь Василий — Константин Конушкин Граф Ростов  — заслуженный артист России Владимир Левашев Графиня Ростова — заслуженная артиста России Любовь Новак Князь Болконский (отец) — Андрей Давыдов Марья — Марина Дианова Бурьен — Александра Богданова Несвицкий — Алексей Баранов Платон Каратаев — Петр Ступин Алпатыч — Александр Жуков Доктор — Максим Бранд Кутузов — Алексей Багдасаров Император — Александр Сериков Магистр Масонов — Юрий Анпилогов Спектакль идёт с двумя антрактами.Свернуть

Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить…Подробнее Режиссер, продюсер и художник по костюмам — Юрий Грымов Художник-постановщик – Кирилл Данилов Известный режиссер, сценарист и продюсер Юрий Грымов дарит маленьким и взрослым возможность совершить путешествие в сказочный и одновременно невероятно реалистичный мир. Cначала зрители окажутся в атмосфере чопорного Лондона XIX века. Эксцентричный ученый Челленджер находит доказательства существования в джунглях Южной Америки выживших динозавров. Об этом он заявляет на заседании Зоологического общества, и вокруг мгновенно образуется команда смельчаков: молодой журналист Мелоун, скептически настроенный профессор Саммерли,меценат и охотник Рокстон и его слуга Самбо, и даже юная дочка Челленджера Оливия – они готовы на все, чтобы своими глазами увидеть доисторических животных. Экспедиция незамедлительно отправляется в путь. В неизведанных джунглях, заселенных древними ящерами, компанию ждут интересные приключения и сложные испытания. Перед публикой появятся самые настоящие динозавры в их естественной среде обитания: тираннозавр, стегозавр, игуанодон, диплодок и трицератопс. Реалистичность происходящего на сцене удивит даже взрослых. Что таит в себе затерянный мир? Может ли человек покорить природу? И есть ли место благородству и романтическим чувствам в экстремальных условиях диких джунглей? Об этом новый детский спектакль в постановке Юрия Грымова по роману Артура Конана Дойла. Роман «Затерянный мир» был написан в 1912 году и с тех пор пользуется огромным интересом. Книга Артура Конана Дойла была экранизирована более шести раз, но никто раньше не решался перенести сюжет романа на театральную сцену. Юрий Грымов: «Наш «Затерянный мир" – не франшиза бродвейского мюзикла и не пересказ книги, а оригинальная отечественная постановка, сочетающая подход русского драматического и европейского технологического театра, оригинальную музыку и самые cовременные сценические технологии. Для спектакля создана оригинальная инсценировка, и нашей главной задачей было вернуть исчезающий ныне дух романтики и приключений нашим детям. Мы придумали романтическую линию между главными героями, поэтому сюжет будет интересен и мальчикам, и девочкам. В конечном счёте, это захватывающая история, рассказывающая детям про вечные ценности: добро, справедливость, любовь и дружбу». Спектакль создан при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Театральных деятелей РФ.Свернуть

Биография. Драма. 16+ Автор пьесы: Михаил Трофименко Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Кирилл Данилов Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей…Подробнее Биография. Драма. 16+ Автор пьесы: Михаил Трофименко Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Кирилл Данилов Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Продолжительность: 2 часа с антрактом Новая редакция спектакля Юрия Грымова «Быть живым прикольно!» Спектакль о смерти культа и бессмертии рок-н-ролла, о попытке выжить в окружении безумия, о становлении и саморазрушении кумира поколений и лидера группы Nirvana Курта Кобейна — обо всем, что волнует каждого во время жизненных кризисов, способных обрушиться на нас в любом возрасте. «Прошло 15 лет со дня первой премьеры моего спектакля Nirvana. Выросло новое поколение, изменилось время, да я и сам стал другим. А государственная программа по борьбе с наркотической зависимостью все еще заключается в бодрых агитках, невеселая статистика по количеству наркозависимых все еще растет… Психотропные вещества не пишут великих песен. Поэтому я не выношу разговоров о том, что без наркотиков Кобейн не стал бы легендой. Курта Кобейна убило не ружье. Курта Кобейна убил героин. Я не хочу, чтобы театр по примеру отечественного кинематографа превратился в развлечение по госзаказу. Я всегда говорю о том, что театр – единственная территория свободы. Свобода порождает ответственность. Ответственность за общество, в котором живешь. Театр должен брать на себя социальные функции и говорить о насущных темах: молодежные субкультуры, алкогольная и наркотическая зависимость, жестокое обращение в семьях». художественный руководитель театра «Модерн» Юрий ГрымовСвернуть

0+ Автор: Сергей Михалков Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер: Олег Царев Художник-сценограф: Лариса Наголова Художник по костюмам: Лариса Наголова Балетмейстер: Татьяна…Подробнее 0+ Автор: Сергей Михалков Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер: Олег Царев Художник-сценограф: Лариса Наголова Художник по костюмам: Лариса Наголова Балетмейстер: Татьяна Борисова Художник по свету: Лариса Курченко Художник по гриму: Наталья Тимофеева Музыкальное оформление: Дмитрий Мишин Аранжировка музыки: Евгений Кабровский Жанр: музыкальная сказка Продолжительность: 1 час Жили-были на свете три поросёнка — Ниф-Ниф, Нуф-Нуф и Наф-Наф. Одинакового роста, кругленькие, розовые, с одинаковыми весёлыми хвостиками. Наф-Наф, не жалея сил, строит себе прочный каменный дом, в то время как его легкомысленные младшие братья довольствуются соломенным шалашом и деревянной хижиной. Однако всё меняется после того как появляется злой и страшный Волк. Премьера спектакля состоялась 13 января 2013 года к 100-летию со дня рождения писателя Сергея Михалкова. Действующие лица и исполнители: Наф-Наф — Александра Богданова Ниф-Ниф — Александр Жуков Нуф-Нуф — Александр Сериков Волк — Денис Игнатов Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького 16+ Автор: Максим Горький Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Елена Исаева, Дмитрий Терехов Художник-сценограф: Олег…Подробнее Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького 16+ Автор: Максим Горький Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Елена Исаева, Дмитрий Терехов Художник-сценограф: Олег Авдонин Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Хореограф: Юрий Грымов Жанр: драма Продолжительность: 1 ч. 40 мин. Начало: 19:00 Постановка популярной пьесы в честь 150-летия со дня рождения Максима Горького призвана стать одним из самых интригующих событий этого лета. Спектакль не только сохранит в себе все темы и проблемы, затронутые автором, но и удивит неожиданным решением образов, динамичным сюжетом, драматическим экшном, музыкальным оформлением и тонким психологизмом. Почему именно Горький? Прислушайтесь, о чем говорят его герои, и вы поймете, почему: они задают друг другу и себе те же вопросы, которые мучают нас с вами. Как жить? Надо ли бороться с окружающей действительностью или лучше примириться с ней? На что надеяться, когда жизнь, кажется, бросает нас на самое дно. Герои Горького – почти библейские архетипы, их отношения легко узнаваемы, они многократно повторяются в жизни каждого из нас. Для меня авторский текст – табу. Поэтому, так же, как и в «Юлии Цезаре», здесь сохранен оригинальный текст пьесы, он лишь немного сокращен. Хотя я думаю, если бы Горький писал «На дне» сегодня, он говорил бы другим языком. А сюжет остался бы тот же. Потому что этот сюжет – вечен. Художественный руководитель театра «МОДЕРН», режиссёр-постановщик спектакля Юрий Грымов Премьера спектакля состоялась 5 июня 2018 года. Действующие лица и исполнители: Сатин — заслуженный артист России Владимир Левашев Барон — Алексей Багдасаров Василиса Карповна, жена Костылёва — Надежда Меньшова Лука — Александр Толмачев Клещ Андрей Дмитриевич — Алексей Баранов Васька Пепел — Виктор Потапешкин Актёр — Константин Конушкин Костылёв Михаил Иванович — Александр Жуков Наташа, сестра Василисы — Екатерина Грецова Анна, жена Клеща — Мария Орлова Настя — Виктория Лукина Квашня — Марина Дианова / Натали Юра Бубнов — Александр Сериков Медведев Абрам Иванович, дядя Василисы и Наташи — Александр Колесников Татарин — Диллон Олойеде Человек — Арстан Туйжанов Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Музыкальный спектакль в одном действии 6+ Автор: Антуан де Сент-Экзюпери Перевод: Нора Галь Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер-ассистент: Олег Царев Художник-сценограф:…Подробнее Музыкальный спектакль в одном действии 6+ Автор: Антуан де Сент-Экзюпери Перевод: Нора Галь Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер-ассистент: Олег Царев Художник-сценограф: Лариса Наголова Художник по костюмам: Лариса Наголова Балетмейстер: Татьяна Борисова Музыкальное оформление: Николай Артамонов Жанр: музыкальная сказка Продолжительность: 1 ч. 10 мин. Посмотреть на жизнь взрослых глазами ребёнка — это на языке Экзюпери значит вспомнить чистоту чувств к друзьям, животным, растениям — ко всему миру. Главный герой в поисках друга путешествует по разным планетам и встречает одиноких «взрослых», которые, расставшись с детством, растеряли вкус к жизни и теперь погружены в свои взрослые заботы. Спектакль полон музыки, он напоминает ожившую детскую книжку с красочными картинками. Премьера спектакля состоялась 21 марта 2002 года. Действующие лица и исполнители: Маленький принц — Евгений Казак Роза — Александра Богданова / Виктория Коваленко Король — Станислав Сытник Честолюбец — Алексей Баранов / Максим Бранд / Роман Коваль Крыса — Карина Жукова / Денис Игнатов Географ — Александр Колесников Деловой — Роман Зубрилин / Константин Конушкин Фонарщик — Сергей Батаев Лис — Александр Сериков Змей — Роман Зубрилин / Константин Конушкин Розы — Александра Богданова, Екатерина Бранд, Екатерина Васильева, Екатерина Грецова, Валерия Дмитриева, Карина Жукова, Виктория Коваленко Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Постановка по мировому бестселлеру, роману-антиутопии английского писателя Олдоса Хаксли 16+ Автор: Олдос Хаксли Перевод: Осия Сорока Инсценировка: Елена Исаева Режиссер-постановщик: Юрий…Подробнее Постановка по мировому бестселлеру, роману-антиутопии английского писателя Олдоса Хаксли 16+ Автор: Олдос Хаксли Перевод: Осия Сорока Инсценировка: Елена Исаева Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Алексей Кондратьев Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по гриму: Наталья Тимофеева Художник по свету: Сергей Скорнецкий Подбор музыки: Юрий Грымов Жанр:антиутопия, фантастика Продолжительность:2 ч. 50 мин. Начало:19:00 На сцене театра «МОДЕРН» — постановка по мировому бестселлеру английского писателя Олдоса Хаксли. Юрий Грымов, режиссёр спектакля «Цветы для Элджернона» — с новым творческим высказыванием на театральной сцене. Теперь — не только как режиссёр, но как новый художественный руководитель театра «МОДЕРН». На сцене — великая Анна Каменкова, непредсказуемый Игорь Яцко и вся труппа театра — 35 артистов. Перед зрителем разворачивается рассказ о цивилизации, где у людей убивают чувство любви, где нет материнских и отцовских чувств, а дети рождаются из пробирок, где отменены страсти, переживания, сильные эмоциональные потрясения. А секс — это когда «каждый принадлежит всем». Искусством, наукой и глубокими чувствами здесь пожертвовали ради стабильности. Но Дикарь не согласен жить по этим правилам. Он хочет свободы — свободы любить, свободы испытывать душевную боль, свободы греха и свободы раскаяния! Но он — живой человек — для Главноуправителя всего лишь эксперимент. Выбор прост: выжить, но сделаться неживым при жизни. Или умереть, но... умереть живым! В этом повествовании о генетически программируемом «обществе потребления» современный зритель с лёгкостью узнает себя, полагает Юрий Грымов. «Хаксли — это великий визионер. Ведь сегодня мы уже не просто читатели его пророческого произведения, но его участники», — считает режиссёр. Специально для премьерной постановки изготовлены уникальные декорации, установлено современное световое оборудование. *** «МОДЕРН» стал первым русским театром, который получил права на постановку мирового бестселлера Олдоса Хаксли. Роман-антиутопия английского писателя был выбран для премьерной постановки обновлённого театра «МОДЕРН» не случайно. ”О дивный новый мир” идеально ложится в ту концепцию, которую мы хотим реализовать в театре — когда на две трети репертуар будет состоять из произведений современных авторов, а оставшуюся треть составят классические произведения. Роман Хаксли удивительным образом попадает одновременно в обе эти категории: признанный образец мировой классики, он чрезвычайно актуален для сегодняшнего дня, потому что пророчества британского писателя начинают сбываться на наших глазах. Художественный руководитель театра «МОДЕРН», режиссёр-постановщик спектакля Юрий Грымов Премьера спектакля состоялась 23 мая 2017 года. Действующие лица и исполнители: Линда — заслуженная артистка РСФСР Анна Каменкова / заслуженная артистка России, лауреат Государственной премии России Елена Стародуб Монд — заслуженный артист России Игорь Яцко Бернард — Виктор Потапешкин Ленайна — Виктория Лукина Фостер — Александр Колесников Директор — Юрий Соколов Джон — Александр Толмачев Гельмгольц — Алексей Багдасаров Фанни — Карина Жукова Помощник Предопределителя — Максим Бранд Доктор Шоу — Александр Жуков Директриса крематория — Марина Дианова / Валерия Королева Архипеснослов — заслуженный артист России Владимир Левашев Медсестра — Валерия Королева Раздатчик Сомы — Александр Сериков Репортёр — Алексей Баранов А также в спектакле заняты: Александра Богданова, Екатерина Бранд, Екатерина Васильева, Екатерина Грецова, Валерия Дмитриева, Роман Зубрилин, Евгений Казак, Виктория Коваленко, Константин Конушкин, Надежда Меньшова, Мария Орлова, Светлана Рубан. Спектакль идёт с одним антрактом.Свернуть

Автор:Евгений Клюев Режиссер-постановщик:Елена Котихина Инсценировка:Елена Котихина Художник по гриму:Наталья Тимофеева Художник по свету:Антон Исаев Жанр:сказка Продолжительность:1 ч.…Подробнее Автор:Евгений Клюев Режиссер-постановщик:Елена Котихина Инсценировка:Елена Котихина Художник по гриму:Наталья Тимофеева Художник по свету:Антон Исаев Жанр:сказка Продолжительность:1 ч. Начало:12:00 Автора сказок Евгения Клюева называют феноменом в российской литературе. Он один из самых неординарных современных российских писателей, автор нескольких романов и сборников сказок. Евгений Клюев, как и Ганс Христиан Андерсен, живёт в Дании и пишет хорошие сказки, которые «полны поэзии и добра». В основу спектакля легли восемь сказок: «Сказки простого карандаша», «Просто апельсиновая корочка», «Китайский болванчик», «Разводной мост», «Увлекательное путешествие одного чайного пакетика», «Плющ, который карабкался, и карабкался, и карабкался», «По законам живой природы», «Шариковая ручка на два километра». Они рассказывают о самых важных для каждого человека вещах – дружбе, пути к мечте, важности хорошего поступка, оптимизме. Я приглашаю абсолютно всех зрителей, и хочу предложить: а приходите-ка вы всей семьёй! Не только бабушка с внуком, или мама, или папа, — а всей семьёй. Я гарантирую вам и уверен, что это трогательная и очень поучительная история умилит взрослых. Может быть даже кто-то и заплачет. Это хорошо, не надо бояться своих эмоций. С ребёнком, с которым вы придёте, вы поговорите после спектакля: что он видел? что он понял? Придите ещё раз. Это очень искренняя, очень забавная история, в которой есть мораль. Ваш ребёнок увидит трогательную постановку одушевлённых и неодушевлённых предметов, и главное, что он начнёт тренировать свою душу. А если ваш ребёнок будет тренировать свою душу, а заодно и вы с ним, то мы будем жить в совсем другом обществе художественный руководитель театра «МОДЕРН» Юрий Грымов Премьера спектакля состоялась 2 апреля 2017 года. Сказки рисовали: Простой Карандаш — Евгений Казак Красный Карандаш — Александр Жуков Синий Карандаш — Максим Бранд Жёлтый Карандаш — Александр Колесников Зелёный Карандаш — Александра Богданова Фиолетовый Карандаш — Валерия Дмитриева Коричневый Карандаш — Денис Игнатов Голубой Карандаш — Полина Кахорова Малиновый Карандаш — Марина Дианова Оранжевый Карандаш — Валерия Терехина Бирюзовый Карандаш — Карина Жукова Белый Карандаш — Виктория Шуварикова / Екатерина Грецова Чёрный Карандаш — Арстан Туйжанов / Руслан Насибулин Спектакль идёт без антракта.Свернуть

Лирическая комедия, притча 16+ Автор: No Name* Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Юрий Грымов Художник-сценограф: Юрий Грымов Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по гриму: Наталья…Подробнее Лирическая комедия, притча 16+ Автор: No Name* Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Инсценировка: Юрий Грымов Художник-сценограф: Юрий Грымов Художник по костюмам: Ирэна Белоусова Художник по гриму: Наталья Тимофеева Художник по свету: Юрий Грымов Хореограф: Юрий Грымов Подбор музыки: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Жанр: притча, лирическая комедия Продолжительность:1 ч. 40 мин. Женщины! Боги на вашей стороне. Лирическая комедия Юрия Грымова о настоящих русских женщинах: матерях, жёнах, хозяйках. Разные судьбы главных героинь, которых автор иронично называет «Матрёшками», тесно переплетаются в совершенно неожиданных обстоятельствах. В течение всего действия зрителей ожидают личные откровения, а Матрёшек серьёзные испытания. Найдут ли они решение, которое будет принято не только окружающими, но и небесами? Конечно, да! Ведь именно от них, Женщин, ни много, ни мало зависит будущее всех нас. Очень трогательная история о том, что наши женщины могут всё! Даже, когда это совсем невозможно. Особенно, если дело касается любимых. Премьера спектакля состоялась 28 октября 2017 года. Действующие лица и исполнители: Матрёшка-космонавт — народная артистка России Лика Нифонтова / Валерия Королева Матрёшка с музыкальным образованием — Мария Орлова Матрёшка-кудапрёшка — Надежда Меньшова Харон Харонович Харонян — заслуженный артист России Леонид Трегуб Гермес — Александр Горелов Гектор — заслуженный артист России Владимир Левашев Хромой — Денис Игнатов Славик — Виктор Потапешкин Володя — Шамиль Мухамедов Инженер прикованный — Алексей Багдасаров Солдаты — Сергей Батаев, Максим Бранд, Роман Зубрилин, Евгений Казак, Александр Колесников, Константин Конушкин, Александр Сериков, Станислав Сытник Спектакль идёт без антракта. *Автор придерживается стратегии анонимностиСвернуть

0+ Авторы: Галина Ступакова, Ирина Зайцева Режиссер-постановщик: Михаил Водзуми Хореограф-постановщик: Васса Художник-сценограф: Михаил Водзуми Музыка: Владимир Шаинский Слова: Елена…Подробнее 0+ Авторы: Галина Ступакова, Ирина Зайцева Режиссер-постановщик: Михаил Водзуми Хореограф-постановщик: Васса Художник-сценограф: Михаил Водзуми Музыка: Владимир Шаинский Слова: Елена Лемехова Художники по костюмам: Васса, Надежда Рагулина Начало: 12.00 Маленькому Ослику надоело быть обычным осликом: учиться, заниматься музыкой и слушаться маму. С помощью новых друзей, Крокодила и Барсука, он захотел стать… Прекрасной Бабочкой! Маленький Ослик все бросает, обижает маму и уходит в лес. Но никогда не надо изменять своим идеалам! Ведь душа – тоже прекрасная бабочка, если рядом с тобой твоя семья, мама, друзья и чудесный, удивительный мир! Действующие лица и исполнители: Ослик — Александра Богданова Мама Ослика — Валерия Королева Бабочка — Екатрина Бранд/Екатерина Васильева Барсук — Евгений Казак Крокодил — Максим Бранд Гусеница — Карина Жукова Лягушки, муравьи, белки — Валерия Королева, Екатерина Бранд, Екатерина Васильева, Евгений Казак, Максим Бранд, Карина Жукова Продолжительность спектакля 45 минут без антракта Премьера состоится 15 декабря 2018 годаСвернуть

Автор:Уильям Шекспир Перевод:Михаил Зенкевич Инсценировка:Александр Шишов Режиссер-постановщик:Юрий Грымов Художник-сценограф:Юрий Грымов Художник по костюмам:Ирэна Белоусова…Подробнее Автор:Уильям Шекспир Перевод:Михаил Зенкевич Инсценировка:Александр Шишов Режиссер-постановщик:Юрий Грымов Художник-сценограф:Юрий Грымов Художник по костюмам:Ирэна Белоусова Художник по гриму:Наталья Тимофеева Художник по свету:Юрий Грымов, Антон Исаев Хореограф:Юрий Грымов Подбор музыки:Юрий Грымов Звукорежиссер:Андрей Лоскутов Видеоконтент:Андрей Корсунов Жанр:трагедия Продолжительность:2 ч. 30 мин. Начало:19:00 Шекспир вне времени и пространства. Эта история могла быть и тысячу лет назад, и сейчас, и будет такой же через тысячу лет. Зрители смогут увидеть предсказание сквозь века, как будет развиваться история, если во главе всего встанут человеческие пороки и жажда вечных перемен, а главный исторический персонаж, Народ, станет лишь игрушкой в руках заговорщиков. Грань между политикой и поп-культурой стёрта. Могучий шекспировский язык, яркие актёры, масштабные костюмы и декорации… и диалог величайшего классика с современным зрителем. «Это спектакль о страсти, о жажде власти, о человеческих пороках, которые со времён Шекспира не изменились. И что самое удивительное, не изменятся. То есть иллюзии того, что какое-то произведение приблизит нас к осмыслению, и мы изменимся – нет. Мы можем только констатировать факт, что мы не правы. И надеяться на то, что человек может задуматься». Художественный руководитель театра «МОДЕРН», режиссёр-постановщик спектакля Юрий Грымов Премьера спектакля состоялась 22 декабря 2017 года. Действующие лица и исполнители: Цезарь — Пётр Ступин Кальпурния Старшая — Надежда Меньшова Кальпурния Вторая — Валерия Королева Кальпурния Третья — Мария Орлова Кальпурния Четвёртая — Екатерина Бранд Марк Антоний — Алексей Багдасаров Марк Брут — Алексей Гиммельрейх Порция, жена Брута — заслуженная артистка РСФСР Любовь Новак Луций, слуга Брута — Александр Толмачев Первый гражданин, плотник — Роман Коваль Второй гражданин, сапожник — Денис Игнатов Третий гражданин — Максим Бранд Четвёртый гражданин — Роман Зубрилин Флавий, охранник — Алексей Баранов Марулл, охранник — Юрий Соколов Прорицатель — Александр Жуков, Александр Сериков Цаска, заговорщик — Юрий Анпилогов Кассий, заговорщик — заслуженный артист России Игорь Яцко Цинна, заговорщик — Александр Жуков Метелл Цимб, заговорщик — Виктор Потапешкин Лигарий, заговорщик — Александр Сериков Требоний, заговорщик — Александр Колесников Деций, заговорщик — Константин Конушкин Цицерон, сенатор — заслуженный артист России Леонид Трегуб Воин — Евгений Казак Наложницы — Екатерина Васильева, Екатерина Грецова Горожанки — Александра Богданова, Валерия Дмитриева, Карина Жукова, Виктория Лукина Спектакль идёт с одним антрактом. Места в зале, рекомендованные режиссером спектакля: 1 ряд с 13 по 18 место 3 ряд с 12 по 19 местоСвернуть

Биография. Драма. 16+ Автор пьесы: Михаил Трофименко Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Кирилл Данилов Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей…Подробнее Биография. Драма. 16+ Автор пьесы: Михаил Трофименко Режиссер-постановщик: Юрий Грымов Художник-сценограф: Кирилл Данилов Художник по свету: Антон Исаев Музыкальное оформление: Юрий Грымов Звукорежиссер: Андрей Лоскутов Художник по гриму: Наталья Тимофеева Продолжительность: 2 часа с антрактом Новая редакция спектакля Юрия Грымова «Быть живым прикольно!» Спектакль о смерти культа и бессмертии рок-н-ролла, о попытке выжить в окружении безумия, о становлении и саморазрушении кумира поколений и лидера группы Nirvana Курта Кобейна — обо всем, что волнует каждого во время жизненных кризисов, способных обрушиться на нас в любом возрасте. «Прошло 15 лет со дня первой премьеры моего спектакля Nirvana. Выросло новое поколение, изменилось время, да я и сам стал другим. А государственная программа по борьбе с наркотической зависимостью все еще заключается в бодрых агитках, невеселая статистика по количеству наркозависимых все еще растет… Психотропные вещества не пишут великих песен. Поэтому я не выношу разговоров о том, что без наркотиков Кобейн не стал бы легендой. Курта Кобейна убило не ружье. Курта Кобейна убил героин. Я не хочу, чтобы театр по примеру отечественного кинематографа превратился в развлечение по госзаказу. Я всегда говорю о том, что театр – единственная территория свободы. Свобода порождает ответственность. Ответственность за общество, в котором живешь. Театр должен брать на себя социальные функции и говорить о насущных темах: молодежные субкультуры, алкогольная и наркотическая зависимость, жестокое обращение в семьях». художественный руководитель театра «Модерн» Юрий ГрымовСвернуть

Автор:Екатерина Нарцизова-Шипунова Режиссер-постановщик:Юрий Грымов Художник-сценограф:Юрий Грымов Художник по костюмам:Ирэна Белоусова Художник по свету:Антон Исаев…Подробнее Автор:Екатерина Нарцизова-Шипунова Режиссер-постановщик:Юрий Грымов Художник-сценограф:Юрий Грымов Художник по костюмам:Ирэна Белоусова Художник по свету:Антон Исаев Музыкальное оформление:Юрий Грымов Звукорежиссер:Андрей Лоскутов Художник по гриму:Наталья Тимофеева Продолжительность:1 ч. 55 мин. Начало:19:00 Спектакль приурочен к Году театра в России Великий актёр, педагог, режиссёр Михаил Чехов и его жена, актриса Ольга Чехова – легенды театра, чьи имена прошли сквозь время. История их жизни окутана не только мифами, но и мечтами любого актёра подражать им. Сегодня ни в кино, ни в театре почти ничего не говорится об этой паре. В спектакле «Ничего, что я Чехов?» жизненный путь гениев неразрывно связан с историческими эпохами – дореволюционной, революционной, военной. Их судьбы пересекаются с Ольгой Книппер-Чеховой, Константином Станиславским, Евгением Вахтанговым, Адольфом Гитлером, Лаврентием Берия, Мэрилин Монро и другими. По разным сведениям, в военное время Ольга Чехова работала на 3 разведки одновременно. Юрий Грымов о постановке: «Я считаю, что без актёра нет театра. Я давно хотел снять фильм или поставить спектакль об актёрах, об этой в чём-то непостижимой профессии. Это очень амбициозная задача – есть опасность перейти в лживый пафос или не сказать ничего. Но «Модерн» решился на этот шаг и мы ставим спектакль, посвящённый Михаилу и Ольге Чеховым, символам русского театра. И удивительным образом личности этих людей, их гении, переплетаются с сильными мира сего – даже с такими монстрами как Гитлер и Берия». Эта постановка об особом человеческом состоянии – состоянии актёра, когда театр становится смыслом существования, когда человек перестаёт принадлежать себе, а всецело подчиняется искусству...» Действующие лица и исполнители: Михаил Чехов (становление) — Александр Горелов Михаил Чехов (эпоха) — народный артист России Пётр Воробьёв Ольга Чехова (становление) — Мария Орлова Ольга Чехова (эпоха) — заслуженная артистка РСФСР Анна Каменкова Попадья — Надежда Меньшова Мужик — Денис Игнатов Ассистент Станиславского — Александр Колесников Константин Станиславский / Кинорежиссёр — Константин Конушкин Ассистент кинорежиссёра — Марина Дианова Антиквар — заслуженный артист России Леонид Трегуб Адольф Гитлер — Александр Горелов Ева Браун — Екатерина Васильева Лаврентий Берия — Алексей Багдасаров Американец — Диллон Олойеде Мэрилин Монро — Виктория Лукина Участники парада, гости, люди на набережной, сотрудники киностудии, посетители салона: заслуженный артист России Леонид Трегуб, Александра Богданова, Екатерина Васильева, Марина Дианова, Александр Жуков, Александр Колесников, Константин Конушкин, Валерия Королева, Виктория Лукина, Надежда Меньшова, Светлана Рубан, Александр Сериков Спектакль идёт без антракта. В спектакле содержатся сцены курения табака. Места в зале, рекомендованные режиссёром спектакля: 1 ряд с 7 по 18 место 3 ряд с 12 по 19 место 4 ряд с 18 по 21 место Михаил Чехов (1891–1955) — племянник писателя Антона Павловича Чехова. В 1912 г. приглашён в Московский художественный театр. Будучи одним из лучших учеников Станиславского, продолжил творческие поиски за рамками знаменитой «системы», основываясь на религиозно-мистическом учении – антропософии. Отличался уникальной манерой существования на сцене, мастер перевоплощения до неузнаваемости. Покинул СССР в 1928 г., жил и работал в Германии, Франции, Латвии. В Англии создал Театр-студию Чехова, с которой переехал в Америку в 1939 г. С 1942 г. снимался в Голливуде. За роль в фильме Хичкока «Заворожённый» выдвинут на «Оскар» в 1945 г. В 40-е гг. стал педагогом, превратив свою «технику актёра» в полноценную систему, которая является базовой в американском сценическом образовании до сих пор. В частности, обучал Мэрилин Монро, Марлона Брандо и др. Ольга Чехова (1897–1980) — по протекции тёти, актрисы Ольги Книппер-Чеховой, поступила на обучение в студию при Художественном театре, где встретила Михаила Чехова и вышла за него замуж. В 1920 г., после скоротечного брака, уехала в Германию и стала звездой немецкого кино. Получила от Гитлера звание Государственной актрисы Третьего рейха, сопровождала его на мероприятиях и принимала у себя дома. После войны Чехову несколько месяцев допрашивали в Москве, затем отправили обратно в Берлин, выдав денежное пособие. Этот невероятный факт породил слухи о причастности Ольги Чеховой к советской разведке. После гибели единственной дочери Ады в 1966 г. оставила кино и театр, посвятив себя воспитанию внуков. Константин Станиславский (1863–1938) — выдающийся актёр, режиссёр, педагог, создатель системы актёрского мастерства, имеющей мировое признание. Вместе с Владимиром Немировичем-Данченко основал Художественно-общедоступный театр (впоследствии МХТ) в 1898 г. Ольга Книппер-Чехова (1868–1959) — ведущая актриса Московского Художественного театра с момента основания в 1898 г. Сценический партнёр Станиславского и исполнительница главных женских ролей. Вышла замуж за Антона Павловича Чехова в 1901 г. Евгений Вахтангов (1883–1922) — в труппе МХТ с 1911 г. Ближайший помощник Станиславского в разработке «системы», востребованный режиссёр и педагог. Основатель 3-й студии МХТ, которая с 1926 г. существует как Театр им. Вахтангова.Свернуть

Музыкальный спектакль в одном действии 6+ Автор: Антуан де Сент-Экзюпери Перевод: Нора Галь Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер-ассистент: Олег Царев Художник-сценограф:…Подробнее Музыкальный спектакль в одном действии 6+ Автор: Антуан де Сент-Экзюпери Перевод: Нора Галь Режиссер-постановщик: Светлана Врагова Режиссер-ассистент: Олег Царев Художник-сценограф: Лариса Наголова Художник по костюмам: Лариса Наголова Балетмейстер: Татьяна Борисова Музыкальное оформление: Николай Артамонов Жанр: музыкальная сказка Продолжительность: 1 ч. 10 мин. Посмотреть на жизнь взрослых глазами ребёнка — это на языке Экзюпери значит вспомнить чистоту чувств к друзьям, животным, растениям — ко всему миру. Главный герой в поисках друга путешествует по разным планетам и встречает одиноких «взрослых», которые, расставшись с детством, растеряли вкус к жизни и теперь погружены в свои взрослые заботы. Спектакль полон музыки, он напоминает ожившую детскую книжку с красочными картинками. Премьера спектакля состоялась 21 марта 2002 года. Действующие лица и исполнители: Маленький принц — Евгений Казак Роза — Александра Богданова / Виктория Коваленко Король — Станислав Сытник Честолюбец — Алексей Баранов / Максим Бранд / Роман Коваль Крыса — Карина Жукова / Денис Игнатов Географ — Александр Колесников Деловой — Роман Зубрилин / Константин Конушкин Фонарщик — Сергей Батаев Лис — Александр Сериков Змей — Роман Зубрилин / Константин Конушкин Розы — Александра Богданова, Екатерина Бранд, Екатерина Васильева, Екатерина Грецова, Валерия Дмитриева, Карина Жукова, Виктория Коваленко Спектакль идёт без антракта.Свернуть

«Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить.Подробнее «Все счастливые женщины похожи друг на друга, каждая несчастливая женщина несчастлива по-своему» Фильм о непростительном счастье, о добродетели, внушающей ненависть, о неправильных мыслях и желании жить. И о «вечной ошибке, которую делают люди, представляя себе счастье осуществлением желания». «Анна Каренина. Интимный дневник» — яркая современная психологическая драма, экспериментальная экранизация классики мировой литературы. Сюжет романа Льва Толстого перенесен в современные реалии. Юрий Грымов: «Мы искали новый киноязык, но это классическое произведение – «Анна Каренина», в котором сохранен основной конфликт: женщина и предрассудки общества. Ценность семьи. Искушение. Скорость и темп жизни нарастают, а конфликты остаются. История ли это русской женщины? Или в Индии, на Филиппинах, в Бразилии, в Японии – все те же вечные вопросы? В фильме мы даем ответ. Работа над фильмом дала мне колоссальный творческий опыт и вдохновение необычностью и новизной найденных решений. Эксперимент в кино сегодня практически утрачен, а без него российское кино рискует превратиться в фастфуд». События фильма разворачиваются в девяти странах: от России до Филиппин, от Австралии до Канады, от Белоруссии до ЮАР. Премьера фильма – 23 октября. Встреча с режиссером после просмотра фильма.Свернуть